Publicidad, Márketing y Relaciones Públicas


El mensaje publicitario


ÍNDICE

Pág.

1. Introducción..................................................................3

2. Cuerpo del trabajo..................................................... 4

Introducción

¿Qué es la publicidad?

Desarrollo

Mensajes publicitarios

Fijación de los objetivos publicitarios.............. 5

El márqueting..................................................... 9

Agencias de publicidad...................................... 10

Receptores de publicidad................................ 17

Imagen y Posicionamiento............................. 22

Para hacer un buen anuncio televisivo.......... 31

Creación y producción del diseño................ 33

Guión de análisis de un anuncio.................. 35

Análisis del anuncio televisivo..................... 43

Proceso de creación de nuestro anuncio..... 47

Análisis de nuestro anuncio......................... 51

Conclusiones........................................................... 54

3. Bibliografía..............................................................55

4. Anexos.................................................................... 56

Encuesta sobre la publicidad

Encuesta sobre las marcas............................ 57

MENSAJE PUBLICITARIO: IMAGEN Y TEXTO

INTRODUCCIÓN

Justificación del tema elegido:

Es un tema que nos atrae ya que nosotras como carrera universitaria queríamos coger Publicidad o alguna de sus ramas, y nos pareció interesante informarnos sobre el tema en cuestión.

Metodología

Primero nos centramos en la recopilación de bibliografía, para poder extraer la información correspondiente al tema escogido. Fuimos a varias bibliotecas y al Centro de Recursos del Ayuntamiento de San Adrián del Besós con tal de obtener toda la información posible.

Fuimos sintetizando toda la información obtenida mientras íbamos grabándola en un disquete y estructurando poco a poco y más o menos el trabajo.

Una vez recopilada y redactada la información, decidimos aplicar lo que habíamos aprendido haciendo nuestro propio anuncio. Antes de esto elegimos un anuncio televisivo para realizar su correspondiente análisis y tomarlo un poco como ejemplo.

Cuando grabamos nuestro anuncio lo llevamos a un montador de imágenes para que de verdad pareciera un anuncio.

Una vez hecho, lo analizamos siguiendo la misma pauta de análisis que con el anterior.

Después de todo esto, sacamos nuestras conclusiones sobre qué habíamos hecho y qué habíamos aprendido con ello.

Finalmente, para saber el interés que tenía la gente de nuestro alrededor respecto al tema de la publicidad, decidimos hacer unas encuestas a un grupo reducido de personas y ver qué conclusiones sacábamos y así finalizamos lo que era el trabajo sobre la publicidad en sí.

Problemática

A la hora de hacer nuestro trabajo no hemos encontrado mucha problemática.

Sólo que queríamos hacer una entrevista a un agente de publicidad pero nos resultó imposible ya que no nos pudieron facilitar la información que queríamos obtener como guía desde alguien con experiencia.

Otro problema fue que nuestra idea era hacer nuestro anuncio a través del ordenador, pero por dificultad y falta de tiempo, decidimos hacerlo filmándolo con la cámara, cosa que nos resultó más satisfactorio. Esto se debe a que con la cámara era mucho más amena la producción del anuncio y por otra parte podría participar más gente en él.

INTRODUCCIÓN

-¿QUÉ ES LA PUBLICIDAD?

La publicidad es una técnica de comunicación que estimula e informa a los consumidores de las ventajas de un determinado producto o servicio anunciado por su fabricante y que así ellos lo consuman.

Así cualquier consumidor, mirando los espots televisivos, puede conocer las características de algunos de los productos que están a la venta y tener una buena información cuando quiera comprar uno.

La publicidad hace llegar un mensaje, a un grupo de consumidores previamente escogido, para que compren un producto o para mantener su clientela; de esto se encarga el Márqueting, del que hablaremos más adelante.

-LOS MENSAJES PUBLICITARIOS

Los mensajes publicitarios tienen finalidad clara; quieren convencer a los consumidores de que compren los productos de un anunciante. Son mensajes pagados y bien diferenciados en teoría, de lo que es información imparcial. Son parciales, tienen unos intereses concretos y no lo esconden.

Características:

  • El mensaje ha de ser breve, sea el que sea el medio de comunicación utilizado. Ha de permitir una captación rápida.

  • Se tiene que decir mucho en pocas palabras. Si el mensaje es breve no significa que dé poca información.

  • El lenguaje se ha de adecuar al lenguaje del consumidor.

  • Las palabras y/o las imágenes tienen que impactar al receptor.

  • El mensaje tiene que ser fácilmente memorizable. Para conseguirlo, se utilizan imágenes que nos provocan fuertes sensaciones y deseos o bien sonidos y músicas que el receptor identifica con determinadas sensaciones. Hay músicas que pasan a la historia asociadas a un determinado mensaje publicitario. También hay palabras como “nuevo” o “gratis” que producen efectos especiales.

  • El mensaje publicitario ha de ser capaz de influir en las personas de manera que provoque deseos de comprar aquello que se anuncia aunque no se necesite.

Los mensajes publicitarios se pueden anunciar en:

  • Diarios nacionales o locales.

  • Revistas de información general.

  • Revista comerciales.

  • Prospectos que se reparten por correo.

  • Carteles publicitarios.

  • Radio estatal o local.

  • Televisión estatal o local.

Los mensajes publicitarios se clasifican según:

  • El soporte que utilizan:

    • Auditivos: utilizan el medio sonoro (radio)

    • Visuales: utilizan el soporte gráfico (prensa, carteles, prospectos)

    • Audiovisuales: soporte gráfico y sonoro (televisión)

  • Lo que quieren anunciar:

    • Productos concretos que se consumen individualmente (colonias, comida, detergente, bebidas)

    • Servicios que las empresas ofrecen al público (Renfe, Caixa, Once)

    • Anuncios institucionales (campañas de lucha contra incendios, seguridad vial, elecciones)

    Buscan fundamentalmente la persuasión, convencer a alguien de hacer una cosa.

    Fijándonos en la diferenciación entre persuasión racional y emocional, hay que distinguir tres tipos de publicidad:

    Publicidad Referencial: sería la que explica las características del producto, dice cómo es, cómo actúa, y mira de dar argumentos objetivos, razonados y comprobables.

    Publicidad Emocional: apelaría a nuestros sentimientos, a nuestra relación con los otros y con el mundo, e intentaría convencernos de que con el producto anunciado nos sentiremos más queridos o más felices.

    Publicidad Simbólica: trata de cargar la marca de un significado completo que la haga representativa de nuestros deseos.

    Los costes de la publicidad provienen principalmente de tres apartados:

  • Ideación de la campaña.

  • Producción de la campaña.

  • Difusión de la campaña.

  • Este apartado lo trataremos más adelante cuando hablemos del Márqueting y las Agencias de Publicidad.

    FIJACIÓN DE LOS OBJETIVOS PUBLICITARIOS

    El objetivo final de la publicidad es conseguir que se cumpla esta fórmula mágica: AIDA

    • Atención: conseguir llamar la atención del consumidor.

    • Interés: despertar su interés.

    • Deseo: provocar la atracción.

    • Adquisición: conseguir que finalmente adquiera el producto.

    EL MÁRQUETING

    El márqueting es el puente que une las necesidades de los consumidores con el empeño de ganancias de las empresas. El márqueting es el conjunto de técnicas que permiten satisfacer las necesidades y los deseos de los consumidores a cambio de un beneficio para la empresa. Parte del estudio de todos los factores que participan en este intercambio. Estudia al consumidor. Decide a qué tipo de consumidor se dirigirá el producto en cuestión (segmentación de mercados) y después analiza estos consumidores a fondo para conocerlos mejor.

    Los expertos en márqueting dedican mucho tiempo a escoger una buena marca. La marca está compuesta del nombre, el logotipo y el símbolo visual.

    El nombre se aconseja que sea breve, fácil de pronunciar y agradable, y si es posible, ha de hacer referencia al producto.

    Por logotipo se entiende el tipo, la forma, los colores, las medidas y la disposición de las letras que se utilizan para escribir el nombre.

    Por símbolo visual entendemos el icono o imagen que acompaña siempre a algunas marcas, como el cocodrilo de Lacoste, rombo de Renault…

    Una vez estudiado todo lo necesario para el lanzamiento de un producto, este pasará por diferentes fases:

    Fase de introducción

    Se busca la marca, tiene que aparecer claramente en los anuncios y mostrar qué carácter y qué intención tendrá.

    Fase de crecimiento

    La marca y el producto ya son conocidos y los anuncios tienen que conseguir que se compre un producto y no otro.

    Fase de madurez y de declive

    Se recuerda para remarcar a los consumidores de la existencia de un producto. Entran todo tipo de promociones, ofertas, regalos, para conservar a los consumidores.

    LAS AGENCIAS DE PUBLICIDAD

    Según la Ley General de Publicidad, una agencia es una persona o una empresa que “se dedica profesionalmente y de manera organizada a crear, preparar, programar o ejecutar publicidad por cuenta de un anunciante”.

    Trabajan muchas personas y cada una se encarga de un trabajo concreto.

  • Los creativos

  • Son los diseñadores, los artistas y los técnicos de producción.

    Se encargan de preparar el tema de la campaña y de producir el anuncio.

    Después de observar detenidamente las características del objeto, piensan en el tema de la campaña:

    - Eligen el nombre del producto, que tiene que ser claro, fácil y sugerente.

    - Crean el logotipo, que es como el sello que sirve para identificar la marca del producto.

    - Inventan los eslógans, es decir, aquellas frases sencillas, fáciles de recordar y muy sugerentes.

    - Elaboran las imágenes fijas y móviles (fotografías, carteles, imágenes cinematográficas).

  • Los técnicos especialistas en márqueting.

  • Otro grupo de profesionales que hacen un trabajo muy diferente: investigan cómo son, qué hacen y qué piensan los posibles consumidores. No se puede lanzar un producto al mercado sin conocer perfectamente todos estos detalles.

    Los psicólogos. Investigan la edad, los gustos y las características personales de los clientes.

    Los investigadores sociales. Se encargan de analizar cuáles son las tendencias de la moda actual, cuál es la situación económica del país, cuáles son las estaciones del año más adecuadas para comprar, qué productos se consumen más, etc. Se debe saber, también, qué relación hay entre las características del producto y las necesidades del público.

    Toda esta tarea de búsqueda tiene un seguido de etapas que están predeterminadas. Una buena investigación ayuda mucho a conseguir el resultado final de la campaña. Ahora explicamos en qué consisten algunas de estas etapas.

    b.1)¿Cuáles son las condiciones reales del mercado?

    -¿Conocen el producto los consumidores? ¿Qué saben de él? Si se trata de un producto nuevo no habrá que investigarlo, pero será muy importante hacerlo en el caso de un producto ya conocido que se quiere reforzar con una nueva campaña.

    -¿Qué marcas competidoras conoce el consumidor?

    -¿Por qué motivos se decide el consumidor a comprar o no una marca u otra?

    -¿Cuántos consumidores han comprado aquél producto? ¿Qué piensan de él?

    -¿Quiénes son los grandes consumidores del producto? ¿Quiénes son los que lo consumen en poca cantidad? ¿Quiénes son los que no lo consumen nunca?

    A partir de las respuestas se podrá hacer una clasificación de productos y marcas por tal de determinar cuál es la situación del mercado en aquel momento. También se podrá clasificar cada individuo en relación con su nivel de consumo, se podrá establecer un programa para conseguir que los que ya lo consuman lo continúen haciendo, los que no lo consumen mucho aumenten el consumo y los que no lo consumen nunca se atrevan a probarlo y se conviertan en consumidores habituales.

    La agencia investiga cuales son las necesidades reales de los posibles clientes y la predisposición para consumir el producto. Se hacen estudios muy precisos para llegar a definir las características personales de los futuros consumidores. Hace falta adivinar:

    - La edad. Se trata de saber si el producto se dirige a un sector de la población de una edad concreta( jóvenes, niños, adultos), o si puede interesar a personas de diferentes edades( por ejemplo, padres e hijos). Una bebida de cacao puede gustar especialmente a jóvenes y niños, pero también la pueden consumir los adultos. En cambio, los juguetes que se anuncian para Navidad se dirigen a un sector muy concreto: los niños.

    - El sexo. El producto puede ser especialmente pensado para los hombres o para las mujeres; hará falta determinarlo. De la misma manera, hay productos que pueden interesar indistintamente a ambos sexos.

    - Los ingresos. Es importante saber cuales son las posibilidades económicas del sector al cual se dirige el producto: ¿Tiene muchos ingresos?, ¿Es económicamente independiente o depende de su familia?

    - La localización geográfica. Dónde viven los posibles consumidores( pueblos, ciudades pequeñas o grandes, suburbios, zonas residenciales).

    - El nivel cultural y el estilo de vida. Los posibles consumidores ¿son personas con estudios superiores, estudios primarios o sin estudios? ¿Cuáles son los gustos, las preferencias y el estilo de vida de estas personas?

    - La profesión. Evidentemente, la profesión condiciona los ingresos y las posibilidades de compra y al mismo tiempo, marca una forma de vivir y un cierto nivel cultural. Por esto, los publicistas se preocupan por saber a qué sector profesional puede interesar el producto: Trabajadores asalariados, profesionales y ejecutivos, estudiantes, amas de casa, etc.

    b.2)¿Qué imagen tiene la marca que se quiere anunciar?

    Cualquier marca que haya estado durante un tiempo a disposición del público, ya tiene una personalidad propia. Los consumidores la conocen, la recuerdan porque se acostumbra a relacionar una marca con unos valores o virtudes determinadas.

    Cuando los consumidores se familiarizan con una marca, acaban teniendo una imagen.

    ¿Cómo se consigue que una marca tenga su propia personalidad? Parece que esto está condicionado por la calidad del producto, la experiencia que tiene el usuario y la publicidad que se ha hecho. En resumen, esto se consigue:

    Dando unos atributos al producto

    - Características físicas: color, olor…

    - Ventajas que puede ofrecer al usuario: apaga la sed, estimula, quita el hambre, mantiene el cuerpo…

    Velando por la relación precio-calidad

    Hay que tener presente que hay productos que ofrecen el atributo de ser caros porque esto se identifica con buena calidad: “Es caro porque es de calidad”.

    Otros, al contrario, utilizan el atributo de asequible relacionándolo con la calidad: “Es barato, pero es bueno”.

    Definiendo el uso

    La imagen de una marca puede relacionarse con un determinado uso, pero mediante una estrategia de cambio de imagen se puede conseguir que un producto tenga más de una utilidad.

    Pensando en los consumidores

    Hay productos o marcas que se asocian con una determinada clase social. Por este motivo, a la hora de elaborar un anuncio se buscan unos modelos (hombres, mujeres, niños) que reflejan una determinada imagen, un cierto estilo de vida y una clase social concreta.

    Pensando en la competencia

    A veces, para crear una imagen de marca, hay que conocer y tener en cuenta la imagen de la competencia. Es por este motivo que a menudo se hacen anuncios que parten de la comparación: “Este detergente lava mejor que los otros”, “este coche es más seguro”.

    Cómo funciona una campaña publicitaria

    El objetivo de las campañas publicitarias es informar al público de un producto o servicio concreto para que lo consuma.

    No todas las campañas son iguales:

    - Hay campañas para lanzar al mercado un producto nuevo. Se puede tratar de marcas conocidas o no. En este caso, los mensajes tendrán que ser muy atractivos y que se emitan con mucha frecuencia.

    - Hay campañas que sólo aparecen en determinadas épocas del año. Por ejemplo, por Navidad hay una avalancha de anuncios de juguetes, colonias y cavas.

    -A veces, productos ya conocidos son objeto de campañas de refuerzo con la intención de intensificar el conocimiento que los consumidores tienen del producto.

    - Cuando se trata de presentar un producto absolutamente desconocido, a menudo se utiliza un tiempo para emitir mensajes de preparación. Sin anunciar el nombre del producto y, hasta, sin saber de qué se trata, crean una expectación y preparan a los espectadores para el futuro anuncio.

    - Las contracampañas, que tienen como finalidad quitar importancia a otro producto de la competencia y destacan las cualidades y la eficacia de lo que se quiere anunciar.

    LOS RECEPTORES DE LA PUBLICIDAD

    Los receptores, es decir, todos nosotros, experimentamos, de manera inconsciente, sensaciones diferentes cuando contemplamos algunas imágenes:

    1.En primer lugar, cogemos la información que se nos transmite. Así es como nos enteramos de la existencia de un producto o servicio y de sus características.

    2.En segundo lugar, hacemos una segunda lectura inconsciente, que provendrá de la composición de las imágenes y el impacto que nos produce. Aquí van unos cuantos ejemplos:

    Deseo de imitación.Identificación

    En muchos anuncios aparecen personajes famosos y conocidos., a quienes tenemos como modelos a seguir y nos podemos llegar a creer que consumiendo el producto que ellos anuncian podemos conseguir ser como ellos.

    Instintos de superación.Competitividad

    Hay anuncios que nos provocan la necesidad de destacar, de ser más que los otros.

    Instintos de agresividad.Fuerza.Éxito

    Si observamos algunos anuncios de coches, descubriremos que muchas veces nos quieren convencer de la necesidad de ser agresivos y dominantes para triunfar en nuestras relaciones personales.

    Dinamismo y actividad

    Hay otros que nos presentan el producto acompañado de un seguido de imágenes proyectadas con mucho ritmo. Acostumbran a ser anuncios dirigidos a los jóvenes para transmitirles la idea de dinamismo y actividad propia de la juventud.

    Modernidad, comodidad, lujo

    Se intenta dar la imagen de un cierto estilo de vida. Se nos comunica la idea ” Si quieres ser moderno, ponte esto”, “ Si quieres vivir cómodamente, utiliza este producto”.

    Higiene por encima de todo

    Los anuncios dirigidos a las amas de casa acostumbran a provocar la necesidad, casi obsesiva, de la limpieza. Para conseguirlo, se exageran las situaciones ( hornos grasientos, manchas imposibles, etc.). Se recurre también a la comparación entre personas sucias y limpias, dejando en ridículo a las primeras.

    Los sentimientos ligados al consumo

    Este es uno de los impactos más habituales que pueden provocar los anuncios y, por desgracia, quizás es uno de los efectos más graves.

    A menudo se presentan imágenes de las que se desprende que, para obtener el afecto de alguien, hay que consumir un determinado producto.

    La mujer, objeto de deseo

    La figura femenina se presenta siempre como si fuera un objeto más para ser consumido.

    Se utiliza el atractivo femenino para vender cualquier cosa: un coche, un refresco, una colonia, etc. La mujer aparece en los anuncios como una reclamación de mucha atracción sexual o como la madre y ama de casa sacrificada para hacer felices a los suyos.

    Los niños y la publicidad

    Los publicistas saben muy bien cómo utilizar a los niños y a los jóvenes en los anuncios, siempre en dependencia, de lo que quieran conseguir.

    1.Cuando el niño es el consumidor: receptor directo

    Hay anuncios que se dirigen directamente a los niños; se ofrecen productos que consumen directamente: golosinas, juguetes, material escolar. En estos anuncios, acostumbran a salir niños y niñas de la misma edad que los posibles receptores. Siempre se hace una presentación muy atractiva del producto, con imágenes dinámicas y con mucho movimiento. La oferta para los adolescentes es diferente, pero con las mismas características: bebidas refrescantes, revistas de moda, música, ropa, etc. Normalmente, las imágenes se acompañan de una canción original, interpretada por niños jóvenes que los receptores pueden memorizar fácilmente.

    2.El niño como instrumento de la publicidad

    No todos los anuncios en los que salen niños ofrecen productos para niños. A veces se anuncia un detergente, una marca de leche o cualquier producto de limpieza, y este trae una reclamación para los niños (cromos, pegatinas, juguetes…). Muchas veces el adulto se decide a comprarlo no porque realmente lo necesite, si no para complacer únicamente a su hijo. El niño actúa como instrumento.

    3.El niño como argumento

    A veces se produce el efecto contrario: se influye sobre el adulto utilizando la imagen del niño.

    Las compañías de seguros utilizan imágenes familiares en las que se respira un ambiente de bienestar y felicidad. Se transmite este mensaje: “Si quieres ver a tus hijos felices y sin problemas, hazte una póliza de seguros en nuestra compañía”.

    Aparecen los niños para despertar la fibra sensible de los adultos. Así es cómo se utiliza la figura del niño para vender de todo: papel higiénico, gas natural, leche…

    IMAGEN Y POSICIONAMIENTO

    En un solo anuncio, en pocos segundos se multiplican las imágenes a gran velocidad. Es un espectáculo de acción, color y ritmo. Rápidamente desfila ante nuestros ojos una multitud de imágenes. El conjunto produce un efecto magnético sobre el espectador y tiene un gran poder de sugestión.

    El lenguaje audiovisual tiene unas normas y unas técnicas utilizadas para realizar anuncios gráficos y audiovisuales.

    Para escribir imágenes móviles

    Hay otra manera de escribir: utilizando la cámara que puede registrar todo aquello que nos interese, pero el mensaje resultará más entendedor si se siguen las normas que dicta el lenguaje audiovisual.

    Donde colocamos la cámara

    El plano es cada una de las maneras que podemos hacer servir para encuadrar. El plano es el espacio que reproduce una imagen en relación con sus componentes.

    Tipos de planos:

    1-Los planos lejanos: En estos planos hay mucha distancia entre la cámara y el objeto que se firma. Nos interesa que se vea bien el espacio y el ambiente donde se mueven los personajes. Los planos lejanos son el gran plano general y el plano general.

    a)Gran plano general. Se utiliza cuando nos interesa mostrar una extensión de terreno muy grande.

    b)Plano general. Se trata de encuadrar muchas cosas a la vez, pero en este se distinguirán los objetos enfocados mejor que en el anterior.

    2-Los planos de grupo: En este caso, la distancia entre la cámara y el objeto que se quiere filmar disminuye. Hay un equilibrio entre los personajes y los ambientes donde se mueven.

    a)Plano de conjunto. Sirven para describir ambientes.

    b)Plano entero. Encontramos un elemento que destaca sobre los otros.

    c)Plano americano. Sirve para reproducir la figura humana desde la cabeza hasta las rodillas.

    3-Los planos cercanos

    a)Plano medio. Sirve para describir los personajes y observar, de cerca, sus expresiones. El ambiente que les envuelve no quedará reflejado.

    b)Primer plano. Sirve para destacar una emoción, un sentimiento. Acostumbra a tener una duración muy breve y se intercala con otros planos.

    c)El primerísimo plano o plano de detalle. Se utiliza para potenciar el suspense; son momentos donde se juega con el espectador para desorientarlo. Los anuncios utilizan muy a menudo estos planos para mostrar los productos con más claridad.

    Posiciones y movimientos de la cámara

    Posiciones

    - Frontal. Colocamos la cámara por delante del objeto, como si fuera el espectador de aquello que se quiere filmar.

    - Lateral. En este caso situaremos la cámara a la derecha o la izquierda de aquello que queremos filmar.

    - Picado o vista de pájaro. Es para conseguir que un objeto aparezca más pequeño de lo que es al natural a los ojos de los espectadores. El resultado será parecido a la visión que tiene un pájaro cuando vuela por encima de nosotros.

    - Contrapicado o vista de gusano. Si queremos agrandar una figura hará falta que la filmemos desde abajo. Situaremos la cámara muy por debajo de la altura normal de la mirada. El personaje, visto desde abajo parecerá más grande y poderoso.

    Movimientos

    - Panorámica. La cámara puede mirar de izquierda a derecha, puede girar sobre sí misma. Colocada en un trípode podemos obtener:

    - Panorámica horizontal. La cámara gira 360º horizontalmente. Este movimiento nos servirá para describir lentamente lo que se ve desde aquella situación.

    - Panorámica vertical. Si queremos observar qué hay de arriba a bajo, o a la inversa, la única cosa que tenemos que hacer es subir o bajar el objetivo de la cámara.

    - Tráveling. Esta técnica se utiliza mucho en escenas de gran movimiento y acción.

    - Tráveling de acercamiento al objeto. La cámara avanza hacia el objeto y este no se mueve.

    - Tráveling de alejamiento del objeto. La cámara retrocede, se aleja poco a poco del objeto.

    - Tráveling de acompañamiento. La cámara acompaña a los personajes mientras caminan.

    - Cámara subjetiva. A veces, la cámara se comporta como un personaje más; intenta no sólo coger imágenes, si no reflejar sensaciones, impresiones.

    Trucos utilizados en un spot publicitario

    Parece importante hablar de los secretos de los trucos más habituales para que los podamos descubrir en los anuncios con más facilidad.

    Trucos más habituales

    - Apariciones, desapariciones y substituciones. Uno de los trucos más espectaculares consiste en hacer desaparecer y aparecer objetos y personas como por arte de magia. Esto es sencillo:

    - Colocamos la cámara sobre un trípode, delante del objeto que queremos filmar.

    - Filmamos sin interrupción el objeto durante unos segundos.

    - Dejamos de apretar el disparador, sin mover la cámara de su sitio.

    - Retiramos el objeto o persona que hemos filmado.

    - Volvemos a filmar el mismo lugar, en la misma situación, pero sin nada delante de la cámara.

    - Cuando proyectemos estas imágenes veremos aparecer el objeto o persona durante unos segundos y como desaparece como por arte de magia.

    - Si lo que nos interesa no es producir el efecto de desaparición, si no el cambio de un objeto por otro, introduciremos la substitución en el momento que se explica en el cuarto apartado.

    - Crear escenarios irreales: las transparencias.

    - Tenemos que disponer de una pantalla transparente, muy grande.

    - Proyectamos, por detrás de la pantalla, el escenario que queremos que se vea.

    - A la vez, colocamos en el otro lado de la pantalla los actores que tienen que hacer los movimientos de los actores de interpretan su papel.

    - Cuando se proyecten las imágenes que hemos filmado, nos hará el efecto de que los actores se mueven realmente en los espacios que habremos creado de manera artificial.

    - Animación.

    - Colocamos el objeto sobre el extremo de una mesa, delante de la cámara, que tendrá que estar montada sobre un trípode.

    - Filmamos el objeto durante unos segundos y paramos.

    - Movemos el objeto un poco, desplazándolo hacia un lado. El movimiento tiene que ser mínimo.

    - Filmamos otra vez el objeto en esta nueva posición y paramos.

    - Volvemos a mover el objeto.

    - Lo filmamos unos segundos más.

    - Y así sucesivamente, hasta que nos parezca que ya es suficiente, pero teniendo en cuenta que para obtener un buen resultado tendremos que repetir todo este proceso durante bastante tiempo.

    El truco de animación se utiliza a menudo para dar vida a los juguetes que vemos en los anuncios. El recurso puede resultar peligroso, porque crea falsas expectativas a los espectadores.

    Dinamismo, acción, ritmo!

    Las imágenes de los anuncios de televisión son, a menudo, un ejemplo de dinamismo. Este es, posiblemente, el factor principal que las convierte en imágenes de gran atractivo.

    Una buena combinación de efectos y de planificación variada consigue dar ritmo a las imágenes.

    Si se quiere transmitir una sensación de dinamismo y acción, se harán pasar por delante de los ojos de los espectadores muchos planos de corta duración y en pocos segundos.

    Si, al contrario, se quiere comunicar una sensación de tranquilidad, un aire romántico y suave, se utilizan planos más largos y menos numerosos, panorámicas descriptivas de ambientes, personas o productos determinados.

    El ritmo de un espot publicitario dependerá de las sensaciones que se quieran transmitir al consumidor y, sobre todo, se tendrá muy en cuenta el público al que se dirige el anuncio, sus gustos y sus intereses.

    El lenguaje de los colores

    La realidad que nos envuelve es una realidad en color. Los colores penetran en nuestros sentidos y nos producen, de manera inconsciente, sentimientos y sensaciones diversas. Los publicistas lo saben bien y por eso seleccionan, con mucho cuidado, los colores más adecuados para los mensajes publicitarios que nos hacen llegar.

    Los colores tienen su propio lenguaje, comunican cosas y tienen, para nosotros, un significado determinado.

    - El negro. Es el color de la muerte para nuestra sociedad. También lo asociamos al misterio, al miedo, a la oscuridad.

    También los coches oficiales acostumbran a ser negros, en este caso el color se asocia con el poder y el dominio.

    - El blanco. Es el color de la luz, de la claridad. Nos hace pensar con la limpieza, la pureza y la inocencia.

    - El rojo. Es el color de la sangre y, por tanto, se relaciona con todo aquello que es vivo y tiene dinamismo. Comunica acción, excitación, agresividad y movimiento. A veces se utiliza para indicar peligro.

    - El naranja. Se utiliza como señal de alarma y de atención. Cuando es poco intenso y más cálido es la tonalidad de la naturaleza del otoño. Nos transmite una sensación agradable, de ambiente familiar y de confort.

    - El amarillo. Nos hace pensar en el verano, la alegría, la diversión. Es un color que nos llama la atención por el brillo que emite, precisamente por este motivo el amarillo es color de la riqueza, del oro.

    - El verde. Aunque este color resulta muchas veces relajante, no hay que olvidar que también lo podemos asociar con sentimientos de envidia. A pesar de todo, continua siendo el color de la esperanza.

    - El azul. Nos hace pensar en el cielo y en la inmensidad del mar, quizás por esto simboliza las cosas grandiosas, majestuosas, el infinito…El azul nos relaja, nos da seguridad y confianza cuando es de una tonalidad clara y limpia; pero cuando se oscurece se transforma en triste y apagado.

    - El violeta. Se utiliza para representar ambientes elegantes o lujosos, como el negro.

    La elección del color es una decisión importante en la realización de cualquier anuncio. Condiciona hasta el envoltorio de los productos que compramos. No olvidemos que cuando se sitúan en las estanterías de los supermercados, los productos destacan por el color y el diseño de su envoltorio.

    No hace falta decir que los colores de un anuncio de televisión llaman la atención del público y nos despiertan sensaciones diferentes. Los publicistas lo saben, y por eso escogen minuciosamente los colores que tienen que tener los anuncios que crean para provocar determinados sentimientos.

    PARA HACER UN BUEN ANUNCIO TELEVISIVO

    Los espots televisivos acostumbran a tener una duración que oscila entre los quince y los treinta segundos. Si tenemos en cuenta que se dispone de poco tiempo, no se puede caer en el error

    de querer explicar demasiadas cosas en tan poco tiempo, ya que esto llevaría a la confusión.

    Este tiempo se puede distribuir de la siguiente manera:

    - Un anuncio que dure entre quince y treinta segundos, acostumbra a presentar una imagen final que muestra el producto tal y como es, acompañado de un texto oral o escrito que resume la idea fundamental del mensaje. Todo esto ya representa unos cinco o seis segundos.

    - Las primeras imágenes, es decir, la presentación del anuncio, requieren unos dos o tres segundos.

    - En definitiva, si descontamos el tiempo del comienzo y el del final, dispondremos de unos siete u ocho segundos para persuadir al público y transmitirle los valores que más nos interese destacar. Durante este espacio de tiempo tendremos que argumentar, mediante un seguido de planos la necesidad de consumir ese producto.

    Los elementos a tener en cuenta para obtener un buen resultado son los planos y el sonido.

    Como que la pantalla de televisión es de dimensiones reducidas, los planos de detalle y los primeros planos son los que mejor se adaptan al medio, precisamente por este motivo son los más utilizados.

    El sonido es también un aspecto muy importante, porque el espectador no se encuentra siempre delante de la pantalla. Por esta razón el sonido tendrá que sugerir, de forma que su audición provoque el interés del espectador que no está atento a la pantalla. Dicho de otra manera: el espectador puede dejar de mirar, pero no de escuchar.

    En resumen, un buen anuncio televisivo ha de reunir estas condiciones:

    1)Que exprese, de forma clara, cuáles son las razones para consumir un determinado producto mediante:

    - Una sucesión de planos con una duración de quince a treinta segundos.

    - Una mínima historia con esta estructura:

    a)Presentación de una situación concreta.

    b)Argumentación con demostraciones.

    c)Desenlace de la historia.

    2)El sonido es tan importante como la imagen.

    3)Que utilice primeros planos y planos de detalle. Cuando el argumento lo requiera, que se presenten muchos planos en poco tiempo para dar ritmo al mensaje.

    4)Que aparezca la “firma”(marca-logotipo) que:

    - Resuma el mensaje

    - Resuma el producto

    - Resuma la marca

    CREACIÓN Y PRODUCCIÓN DEL DISEÑO

    Son muchas y muy variadas las interpretaciones que de este concepto se han dado en el transcurso del tiempo por las diversas disciplinas para las que ha sido tema de interés.

    Los problemas terminológicos del concepto de creatividad en cuanto a su origen y usos, los significados más comúnmente atribuidos al mismo, y una pequeña muestra de los intento de algunos autores por su definición, completan esta visión introductoria a cerca de la situación que rodea al concepto de creatividad.

    Uno de los primeros problemas que presenta la creatividad como objeto de estudio es el de su definición. Son innumerables las definiciones existentes; y, además, no hay unanimidad en el significado que se atribuye a este concepto. Existen del mismo tantos significados, como puntos de vista desde los cuales considerarlo. Además, cada uno de los autores señala aspectos parciales según la óptica desde la que se investiga el tema.

    Así pues, la sensación que produce al acercarse, por primera vez, al tema de la creatividad, es la de desconcierto ante la variedad y dispersión de definiciones, y también la de desánimo ante la aparente imposibilidad de tratar de comprender el verdadero significado del concepto de creatividad.

    La razón de todo esto puede ser que durante muchos años la creatividad ha tenido un tratamiento de lo más variopinto, coexistiendo interpretaciones serias, con un sinfín de otras bastante menos, e incluso frívolas.

    También concurre el hecho de que la creatividad es un concepto semánticamente rico, con gran cantidad de matices que han contribuido a difuminar los límites semánticos del concepto, contribuyendo, así, a aumentar las ya existentes dificultades para su acotación y concreción.

    Todo ello ha propiciado la existencia de un clima de complejidad y de imprecisión que ha podido funcionar, durante muchos años, como freno para los estudiosos en la materia.

    Algunas definiciones sobre la creatividad:

    Ahora mostraremos diferentes definiciones de diferentes personajes que han reflexionado sobre este tema(todas estas definiciones están extraídas del ”Manual de creatividad publicitaria”).

    El investigador Donald W. Mac Kinnon ha llevado a cabo importantes estudios sobre las características de la personalidad creativa y propone una interesante definición de creatividad. Dice así:

    “La creatividad es un proceso que se desarrolla en el tiempo y que se caracteriza por la originalidad, el espíritu de adaptación y el cuidado de la realización concreta. Este proceso puede ser breve, como lo es una improvisación musical, pero puede igualmente implicar largos años, como los que precisó Darwin para crear la teoría de la evolución”.

    Paul Matussek estudia la creatividad desde una orientación neopsicoanalista y cercana a la psicología humanista. La define como:

    “Capacidad de descubrir relaciones entre experiencias antes no relacionadas, que se manifiestan en forma de nuevos esquemas mentales, como experiencias, ideas y procesos nuevos”

    Lawrence S. Kubie, profesor de psiquiatría clínica. Desde el psicoanálisis- paradigma psicológico que ofreció una atractiva e interesante interpretación de la creatividad-, Kubie afirma:

    “La creatividad implica la invención, es decir, la fabricación de máquinas o de nuevos procedimientos gracias a la aplicación de los hechos y de principios nuevos o antiguas, o gracias a una combinación de ciertos o de algunos de entre ellos, para descubrir combinaciones y hechos todavía más nuevos, y para hacer la síntesis de nuevas estructuras, según datos cuyos vínculos hasta ahora no habían sido reconocidos ni utilizados”

    La creatividad publicitaria como actividad profesional

    La creatividad constituye una de las áreas que conforman la actividad publicitaria y una de las tareas más atractivas para el profesional publicitario. Es una actividad profesional del ámbito de la comunicación publicitaria. Consiste en la creación, diseño y elaboración de campañas publicitarias o de elementos publicitarios aislados por encargo de un anunciante.

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario

    El briefing

    Documento a través del cual la empresa anunciante transmite a la agencia todos los datos, referidos a diversas áreas de interés, que van a ser necesarios para que los profesionales de la agencia conozcan el problema en cuestión, y puedan, con esa información, tomar las decisiones necesarias para la solución.

    Para la ANA (Association of National Advertisers) “es un documento escrito mediante en cual el anunciante ofrece un cuadro exhaustivo y coherente de la situación de la comercialización y en el que se definen las competencias de la agencia”.

    El briefing es, pues, el medio de comunicación entre anunciante y agencia, y la fuente de información para los profesionales encargados de, a partir del análisis de la situación, establecer las líneas de actuación necesarias, respecto a los mensajes y medios, para solucionar el problema.

    La información contenida en este documento ha de ser lo más completa y exhaustiva posible, a fin de no privar a la agencia de ningún dato valuoso para su trabajo. Por eso conviene preguntarse: ¿qué información, y sobre qué aspectos, es necesario conocer antes de iniciar el proceso de toma de decisiones publicitarias?

    Existen unos ámbitos de interés relacionados con el producto y la empresa que lo fabrica, su mercado, el consumidor, y los objetivos conseguidos con esa acción publicitaria. Teóricamente, podría decirse que las partidas que configuran un documento de briefing son las siguientes:

  • La empresa

  • El producto

  • El mercado

  • La competencia

  • El consumidor

  • Objetivos de marketing

  • Estrategia de marketing

  • Objetivos de publicidad

  • Target group

  • Presupuesto

  • Estrategia publicitaria

  • Recomendaciones para la realización de la campaña (es.118)

  • Explicación del proceso creativo

  • Encuentro y definición del problema

  • Generación de ideas o soluciones

  • Examen crítico de las soluciones

  • *Principales modelos sobre el proceso creativo

    El primer modelo que describe la actividad interna del sujeto es de 1910. Su autor, John Dewey, incluye cinco etapas en las cuales de descompone la tarea de resolución de un problema. Son las siguientes:

  • Encuentro con una dificultad o problema

  • Localización y definición del problema

  • Planteamiento de posibles solusiones

  • Desarrollo de esas soluciones y análisis de las consecuencias

  • Aceptación de la solución propuesta

  • En 1926, Graham Wallas, basándose en el análisis realizado por el matemático Henri Poincaré sobre su propia experiencia, llega a la conclusión de que hay cuatro etapas comunes a todos los actos creativos:

  • Preparación: etapa de encuentro, análisis cuidadoso del problema y recogida de la información necesaria para la búsqueda de la solución.

  • Incubación: fase intermedia entre el descubrimiento del problema y la aparición de la idea.

  • Iluminación: fase en la que surge la solución del problema, en la que aparece la idea creativa.

  • Verificación: fase final del proceso, consiste en la comprobación de la validez de las ideas según unos criterios determinados.


  • GUION PARA ANALIZAR UN ANUNCIO TELEVISIVO

    Producto ............................. Duracion del anuncio ..............................

    Marca .................................

    Que vemos / Que escuchamos Que interpretamos

    1.Elementos de la imagen que destacan 1.Significados que se desprenden de la lectura de las imagenes

    • Numero de planos - Ritmo conseguido

    • Tipo de planos que predominan - Funcion de los trucos

    • Trucos observados - Funcion de los colores

    • Colores que destacan - Funcion de los personajes o situaciones que se presentan

    • Personas y objetos que aparecen

    2.Funciones del texto

    - Intencion del eslogan y caracteristicas

    2.Texto que leemos o escuchamos - Intencion del texto informativo

    • Eslogan

    • Palabras que acompañan a las imágenes

    - Logotipo 3.Funcion de la musica y de los sonidos

    - Evocar, acompañar, remarcar...

    3.Sonidos 4.Estructura del anuncio: diferentes partes y que se explica en

    • Tipo de musica(original,version de un tema conocido) cada una

    • Otros sonidos

    5.A que publico se dirige el anuncio

    6.Que valores nos transmite


    ANÁLISIS DEL ANUNCIO TELEVISIVO

    Producto:Pastillas para el alivio de garganta Duración: 30segundos

    Marca:HIBITANE

    Qué vemos/Qué escuchamos

    1. Elementos de la imagen que destacan

    • Nª de planos :19

    • Tipo de planos que predominan: Predominan el primer plano y los planos medios. Pero también podemos observar un plano general , planos de detalle y un plano de conjunto.

    • Son planos cortos y rápidos

    • Trucos observables: Podríamos considerar como truco la aparición y desaparición de los tres personajes peculiares.

    • Colores que destacan: Predominan los colores oscuros, negros, grises, algun verde y algun marrón.

    Y el producto es de color blanco

    • Personas y objetos que aparecen:

    Hombre de negocios Vestido con un traje de chaqueta oscuro, camisa blanca y corbata gris claro. Lleva una maleta negra.

    TRES PERSONAJES PECULIARES

    Derecha Lleva un mono negro y un bombín de un negro más oscuro que el del mono. Tiene los ojos de un azul muy claro.

    El del centro Lleva un traje negro a rayas grises y una camisa negra

    Izquierda Bufanda de color crudo, chaqueta de piel marrón y un pantalón de pinzas.

    2. Texto que leemos o escuchamos

    • Eslogan

    “ HIBITANE, si te duele la garganta...” (se escucha)

    • Palabras que acompañan a las imágenes

    Cuando el protagonista guarda el producto, lo deja de tal manera que el espectador ve la marca y mientras la voz en off dice:

    “ Descubre HIBITANE sabor menta, su doble antiséptica alivia las molestias de leves garganta” (antes del eslogan )

    Como el anuncio es de un medicamento, cuando acaba la trama, se pone la pantalla azul con las indicaciones que la voz en off nos hace llegar. Dice así:

    “Lea las instrucciones de este medicamento y consulte a su farmacéutico”

    • Logotipo

    HIBITANE ( rosa o verde)

    3. Sonidos

    • Tipo de música: no lleva ninguna canción acompañando la trama del anuncio.

    • Otros sonidos:

    1º Pito de aviso de que se cierran las puertas del vagón

    2º Latidos del corazón del protagonista

    3º Ruido de fondo: metro en marcha

    4º Ruido efectuado al rozar el cuello con el dedo

    5º Clic del cierre de la maleta

    6º Ruido al abrir la caja del producto

    7º Ruido del metro en marcha que pasa tras el metro de escena

    Qué interpretamos

    1. Significado que se desprende de lectura de las imágenes

    • Ritmo conseguido: gracias a que los planos son cortos, tenemos un anuncio rápido y claro.

    • Función de los trucos: para ver que con el producto desaparece el dolor de garganta representado por los tres personajes, se hace el truco de hacerlos desaparecer al hacer uso del producto.

    • Función de los colores: los colores oscuros predominan, representando una escena tenue, representan el dolor, la incomodidad. Y el color blanco del tubo del producto, para destacarlo como signo de salvación. El personaje de la izquierda lleva una bufanda de color crudo, puede significar que con la bufanda cuides tu garganta del frío.

    • Función de los personajes o situaciones que se presentan: el hombre de negocios (protagonista) tiene dolor de garganta. Los otros tres personajes representan el dolor de garganta. Los ojos claros del personaje de la derecha hacen que el espectador preste atención a lo que va a pasar.

    2. Función del texto

    • Intención del eslogan y características: deja la frase en suspensión para que el telespectador sobreentienda que si siente el dolor y toma el producto se aliviará.

    • Intención del texto informativo: describir el producto y su función. Y luego darnos a conocer las indicaciones para el uso de este medicamento.

    3. Función de los sonidos

    1º Remarca que va a comenzar la escena, llama la atención del telespectador.

    2º Símbolo de tensión

    3º Le da ritmo al anuncio

    4º Para llamar la atención, indicando que estemos atentos a esta amenaza porque algo simboliza, en este caso dolor de garganta.

    5º Prestar atención a la posible solución.

    6º Se va acercando el momento de la solución.

    7º Quiere decir que la acción del producto es instantánea, como el paso de ese metro.

    4.Estructura del anuncio: diferentes partes y qué se explica en cada una

    INTRODUCCIÓN

    Un hombre de negocios que va en el metro y ve que tres personajes muy peculiares se ponen en su mismo vagón, en el asiento de en frente.

    CUERPO

    El del medio le hace una señal, se pasa el dedo por el cuello como símbolo de amenaza de muerte. Entonces nuestro protagonista se toca el cuello con los dedos de la mano y su cara nos muestra un gesto de sufrimiento o dolor.

    Abre el cierre de la maleta, y otro de los hombres del asiento de en frente, el de nuestra derecha, al oir el clic del broche de la maleta, presta atención al protagonista, parece que va a sonreirle pero se queda serio y muy atento al hombre de negocios que abriendo su maleta saca una caja del producto que se anuncia (HIBITANE), y del tubo saca una pastilla que se mete suavemente en la boca.

    DESENLACE

    Tras esto su cara cambia totalmente, mostrándonos su gran alivio, mientras la va saboreando, se asusta con el ruido de otr metro que pasa fugazmente, de repente sus sudores desaparecen, y se enfoca el resto del vagón y observamos que está vacío. El protagonista, extrañado al no ver a los otros personajes, muestra un gesto de intriga y acto seguido guarda el tubo de HIBITANE de tal manera que el espectador pueda ver claramente la marca del producto.

    5. A qué público se dirige el anuncio

    Va dirigido a las personas que sienten malestar en la garganta y pretenden su alivio.

    6. Valores que nos transmite

    No creemos que quiera transmitir ningún valor, sólo anunciar el medicamento de un modo peculiar.

    PROCESO DE CREACIÓN DE NUESTRO ANUNCIO

    IDEACIÓN

    Cuando tuvimos la idea de crear nuestro propio anuncio para hacer el trabajo de campo de la búsqueda y mostrar un poco lo que aprenderíamos con la información encontrada; primero pensamos en hacer el anuncio con el ordenador y anunciando el colegio como una institución de la que salía gente con futuro, pero para no dar una idea equivocada de comparación, pensamos que si grabábamos las diferentes partes del colegio, el anuncio se vería más vivo y mostraría verdaderamente lo que hay en el colegio, reflejaría mejor el ambiente.

    CREACIÓN Y PRODUCCIÓN

    Pedimos la cámara al padre de Lydia; era una cámara bastante grande y que producía una grabación profesional.

    Una vez elaborados los diálogos y la estructura del anuncio, hasta la música que lo acompaña, comenzamos a grabar el día 23 de Febrero, el viernes por la tarde. Grabamos el entorno del colegio por la parte de la puerta desde diferentes planos, haciendo que la gente no pasara por el medio y obstaculizando el paso durante unos 10 minutos. Después entramos al colegio y preguntamos al director si podíamos grabar la secretaría y los pasillos. El administrador fue quien hizo el papel de secretario, ya que la secretaria no estaba en aquel momento. Le dijimos que cogiera el teléfono y mirara a la cámara sonriendo. Después grabamos la biblioteca, diferentes planos de conjunto y generales que después seleccionaríamos para poner en el anuncio.

    Le dijimos al profesor de Educación Física que preparara una clase entretenida porque el martes iríamos a grabar.

    Fuimos al pabellón de básket y grabamos a unos entrenadores con sus jugadores, sin que nos vieran, para reflejar mejor la realidad. Grabamos también el bar, los trofeos y dijimos a unos niños que se pusieran a jugar al billar para grabarlos (plano que no aparece por falta de tiempo).

    El martes 27 de Febrero acabamos de grabar, todo el colegio, los diálogos de las alumnas del principio para dar una primera presentación de lo que veríamos, las partes del colegio y anunciarlo como un recuerdo, un entorno más de vida. Después de diferentes tomas que íbamos perfeccionando sobre la marcha, grabamos el principio.

    Después la clase de Educación Fisica, el comedor y las cocineras. Para grabar un cambio de clase hicimos salir a los alumnos de 1º de Bachillerato y que lo simularan. También profesores dando clase, la sala de profesores donde hicimos que los profesores miraran y sonrieran a la cámara para dar una sensación de buena comunicación. También la sala de informática, con alumnos dando clase como si no estuviéramos. También la clase de tecnología y así hasta grabar todas las clases y demás partes del colegio.

    Una vez grabado el anuncio, fuimos a una persona para que nos lo montara, pusiera efectos especiales, trucos e incorporara la música.

    Cuando ya por fin lo hemos tenido acabado, lo hemos analizado siguiente la pauta de análisis de un anuncio publicitario.

    Estos son los pasos que hemos seguido para hacer nuestro anuncio y en la exposición mostraremos lo que hemos conseguido.

    PRODUCCIÓN: MCG AUDIO & VIDEO

    Queríamos que nuestro anuncio quedara bien, que se pareciera lo más posible a los anuncios de la televisión, pero...¿quién nos ayudaría?. Pues la ayuda nos vino como caída del cielo: Miguel, una amistad, se dedicaba a hacer montajes como hobby y él se ofreció a ayudarnos. Nos pusimos en contacto y quedamos un día para empezar el trabajo.

    Llegó el día, y fuimos a su casa para explicarle con detalle qué es lo que queríamos que saliera el anuncio y qué no queríamos que saliera.

    Al principio, él vio la cinta unas cuantas veces para familiarizarse con ella. Cuando ya la vio suficientes veces, nosotras le íbamos diciendo por orden, las partes que queríamos que salieran. Él iba grabando e iba juntando las imágenes con unos aparatos que tenía. Así sucesivamente hasta llegar al final del anuncio, donde con el programa SEG, hizo las dos últimas escenas del anuncio (puerta dentro del corazón y corazón con letras incorporadas: “Colegio Sagrado Corazón, TODO UN RECUERDO”.

    Finalmente, con un aparato de los suyos, introdujo el sonido al anuncio, grabándolo encima. Fue la canción de Whitney Houston titulada “Your love is my love”.

    Después de todo esto, nos sentamos tranquilamente y observamos cómo había salido todo. Al acabar de verlo, nos dimos cuenta de que todo el esfuerzo había merecido la pena.

    El señor Miguel, nuestro ayudante, nos grabó el anuncio en una cinta de las buenas, de profesional. Todo esto ocurrió durante dos días, ya que el primer día tuvimos algunos problemas técnicos de sonido y eso hizo retardar el trabajo. Cuando ya teníamos la cinta en nuestras manos, preguntamos por cuanto nos había salido todo, y nos dijo que todo eran 6 mil pesetas, así que nos tocó a 3 mil cada una. Algo caro, pero mereció la pena.

    ANÁLISIS DE NUESTRO ANUNCIO

    Producto : Colegio

    Marca: Sagrado Corazón

    Duración : 77 segundos

    Qué vemos /Qué escuchamos

    1. Elementos de la imagen que destacan

    • Número de planos: 20

    • Tipo de planos que predominan

    Predominan los planos medios, generales y de conjunto.

    • Trucos observados

    La imagen del corazón que se va abriendo y en el centro va apareciendo la puerta del colegio y luego surge el eslogan dentro de otro corazón.

    • Colores que destacan

    Hay una gran variedad de colores y destacaríamos el color rojo de los planos del corazón del final.

    • Personas y objetos que aparecen

    Dos alumnas comiendo bizcochos, alumnos haciendo educación física, cuatro profesores en la sala, entrenador y jugadores de básquet, dos profesores dando clase, niña que sube corriendo por las escaleras, mientras las dos alumnas del principio están recordando, los alumnos del cambio de clase y dentro de la clase y el hombre de secretaría.

    2. Texto que leemos o escuchamos

    • Eslogan

    “Colegio Sagrado Corazón, todo un recuerdo”(se lee)

    • Diálogo principal

    ¿Te acuerdas de cuando entramos al cole?

    Todo lo que hemos vivido en él

    Profesores, compañeros ...

    Clases de Educación Física

    ¡Uf! Nos marcará para toda la vida

    Sí, es lo que tiene

    • Logotipo: COLEGIO SAGRADO CORAZÓN

    3. Sonidos

    • Tipo de música

    Canción: “Your love is my love” (Whitney Houston)

    Qué interpretamos

    1. Significados que se desprenden de la lectura de las imágenes

    • Ritmo conseguido

    Un ritmo tranquilo, que avanza poco a poco, mientras se van observando todas las partes del colegio. Da vida al anuncio.

    • Función de los trucos

    El corazón que simboliza la marca del producto, que es el nombre del colegio.

    • Función de los colores

    Transmitir una sensación de que hay vida en el colegio, el rojo que simboliza la pasión del colegio y hacia el colegio.

    • Función de los personajes

    Representan el alumnado y profesorado de un colegio y todas lñas actividades que se desarrollan en él.

    2. Funciones del texto

    • Intención del eslogan

    Pretende convencernos de que al ir a ese colegio, nos quedará un buen recuerdo de la vida estudiantil.

    • Intención del texto informativo

    Hacer una introducción sobre lo que se va anunciar

    3. Función de la música y de los sonidos

    Acompaña al anuncio y es una canción que transmite tranquilidad

    4. Estructura del anuncio

    Dos alumnas que recuerdan lo vivido en el colegio.

    Una clase con sus alumnos y profesor, un pasillo cuando hay cambio de clase, la secretaría, la biblioteca, una clase de informática, otra de tecnología, otra de E.F, el pabellón de basket, las copas ganadas por el colegio, exibidas en el bar y sala de profesores.

    En el desenlace vemos un corazón que se abre mostrando la puerta del colegio, con su nombre plasmado, y otro corazón con el eslogan en su interior.

    5. ¿A qué público se dirige el anuncio?

    A jóvenes estudiantes desde pequeños hasta adolescentes y también a los padres para convencerlos de que sus hijos estarán a gusto en el colegio.

    6. ¿Qué valores nos transmite?

    Amistad, compañerismo y transmite una sensación de acogida.

    CONCLUSIONES

    Después de haber realizado el trabajo, buscar y leer información y hacer nuestro anuncio, nos hemos dado cuenta de que este trabajo nos ha servido para adquirir algo de experiencia sobre la carrera que queremos hacer.

    La parte teórica del trabajo se nos iba haciendo muy densa e interminable, pero cuando llegamos a la parte práctica, todo cambió:

    Al realizar nuestro anuncio nos dimos cuenta de que todo el sacrificio había merecido la pena ya que habíamos obtenido los resultados esperados, que se muestran al ver el anuncio y leer el proceso de creación.

    Como hicimos el análisis del anuncio televisivo, nos hizo estar más perceptivas para poder analizarlo, cosa que nos ha hecho sensibilizarnos más a la hora de ver la publicidad.

    BIBLIOGRAFÍA

    CEREZO, MANUEL

    Guía del redactor publicitario

    Editorial Octaedro

    LEBOUF, MICHAEL

    Traducción de: PUIG, ENRIC

    Cómo hacer clientes y conservarlos

    Editorial Grijalbo 1ª edición

    DEL PINO, ÁNGEL

    La cara oculta de la publicidad

    Ediciones Ciencias Sociales

    HERNÁNDEZ MARTÍNEZ, CARIDAD

    Manual de creatividad publicitaria

    SOLER, PERE

    Estrategia de comunicación en publicidad y relaciones públicas

    Editorial Gestión 2000, 1ª edición

    DAVID.A Y JOHN G. MYERS

    Edición adaptada y compilada por:

    ÁLVAREZ DEL BLANCO, ROBERTO M.

    Management de la publicidad

    Tomo I y tomo II

    Editorial Hispano Europea. Col. ESADE

    ENCUESTA

    1-Datos del encuestado:

    • Edad:

    • Sexo:

    • Profesión:

    2-Preguntas:

    2.1.¿Usted acostumbra a hacer caso de la publicidad?

    • Mucho

    • Poco

    • Bastante

    2.2.¿Qué anuncios le llaman más la atención?

    • Los que hay en la calle

    • Los de las revistas o diarios

    • Los de la radio

    • Los que salen por televisión

    • Ninguno

    2.3.¿Acostumbra a comprar los productos que se anuncian?

    • Algunos

    • Pocos

    • Ninguno

    2.4.De los anuncios que ve por televisión:

    • ¿Cuál le gusta más?

    • ¿Cuál no le gusta nada?

    2.5.Si tuviera que comprar un coche, ¿los anuncios de televisión influirían en su decisión?

    • Mucho

    • Bastante

    • Poco

    • Nada

    2.6.Usted cree que la publicidad es:

    • Necesaria para que los consumidores estén bien informados

    • Una forma de engañar a los consumidores

    • Una necesidad en la vida actual

    • No sirve de gran cosa, podríamos prescindir de ella

    2.7.¿Influye la lengua en la publicidad?

    ENCUESTA

  • ¿Qué suponen las marcas?, ¿os interesan?, ¿os preocupa vestir o utilizar productos de marca?, ¿preocupa a vuestros compañeros?, ¿por qué?

  • ¿Conocéis algunos nomres de marcas que han acabo convirtiéndose en nombres genéricos del producto?

  • ¿Conocéis personas muy preocupadas por las marcas?

  • ¿Creéis que es una necesidad falsa, creada de manera artificial?

  • ¿Por qué creéis que los padres y los educadores rehuyen de las marcas?

  • ¿Por qué suelen tener tanto éxito los productos de marca?, ¿qué sentis cuando lleváis un producto de marca?

  • CONCLUSIÓN DE LAS ENCUESTAS

    Encuesta sobre la publicidad

    Para saber la influencia que tiene la publicidad en la población de nuestro entorno, decidimos pasar unas encuestas entre nuestros compañeros y familiares. Nuestra intención era que el resultado de las encuestas lo obtuviéramos de un sector reducido de personas. Nos marcamos un límite de repartir 25 encuestas numeradas para llevar un mayor control, y así saber, además de sacar conclusiones concretas, el sector de la población que no hacía ni el más mínimo caso a la encuesta y por tanto al tema de la publicidad. En total hemos reunido de diecisiete a dieciocho encuestas completadas, por diferentes grupos de edades. Desde compañeros nuestros de 17 a 19 años, a un sector de nuestros familiares de 25 a 29 años y de otro sector de nuestros familiares de 40 a 45 años. De estos diferentes sectores que consideramos como mayores críticos de la publicidad, tanto positiva como negativamente, hemos llegado a diferentes conclusiones.

  • Acostumbran a hacer caso de la publicidad.

  • Medio de comunicación en el que los anuncios llaman más la atención.

  • Compra los productos que se anuncian.

  • Influye la lengua en la publicidad.

  • Sobre esto hablaremos en el apartado de la segmentación del mercado.

    En Beaudot, 1980,p.108.

    Matussek,1977,p.12.

    En Beaudot,1980,p.133.

    3

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario

    El mensaje publicitario




    Descargar
    Enviado por:Lydia
    Idioma: castellano
    País: España

    Te va a interesar