a) LA OBRA

José Zorrilla: Don Juan Tenorio. Madrid, Cátedra, 2000. 219 Pág.

- Género: Dramático

- Resumen del argumento: Tras un año de aventuras, Don Luis Mejía y Don Juan Tenorio se reúnen para completar una apuesta, en la que debían demostrar quien de los dos podía hacer más daño con mayor fortuna. Al decir ambos sus conquistas, batallas ganadas, asaltos venturosos y demás, se dieron cuenta de que quedaron empatados, así que decidieron una revancha que consistía en que esa misma noche, Don Juan debía conquistar a Doña Ana de Pantoja, con la que debía casarse Don Luis (que consideró imposible de lograr) al día siguiente, y a Doña Inés de Ulloa, criada desde recién nacida recluida en el convento. Don Juan, más audaz que el mismo demonio, secuestra a Don Luis mientras realiza sus hazañas para que no le estorbe. Doña Ana es seducida por Don Juan haciéndose pasar por su prometido. Doña Inés es engañada por Brígida y enamorada por ella hacia Don Juan. Él la saca del convento a punto de llegar Don Gonzalo de Ulloa, padre de Doña Inés, y llevada a casa de Don Juan, a las afueras de Sevilla, en las orillas del Guadalquivir. Al momento llega Don Luis, embozado, pero sus ganas de matar al dueño de la casa le hacen ser reconocido. Don Juan insiste en que ha ganado la apuesta, pero Don Luis asegura que es su contrincante el que ha de perder la vida porque ha incumplido las normas al conquistar a su prometida haciéndose pasar por quien no es. Ciutti avisa a Don Juan de que Don Gonzalo ha llegado con mas gente armada, así que Don Luis es retirado a otra habitación mientras Don Juan declara su amor verdadero por Doña Inés, postrándose de rodillas ante su padre, el Comendador, quien no le cree. Oyéndolo Don Luis, se une a Ulloa, y Don Juan enojado da un pistoletazo al uno y una estocada al otro cayendo muertos los dos. Al tiempo, éste se escapa y soldados y justicia entran para encontrarse los dos cadáveres.
 Tras años de fuga, Don Juan regresa a Sevilla y en lugar de su casa se encuentra un cementerio, con las tumbas de su padre, y de otras tres personas: Don Luis, Don Gonzalo  y Doña Inés; cada tumba tiene sobre su lápida una escultura, cuyo creador está a punto de marcharse, pero Don Juan se acerca a él para informarse sobre lo ocurrido durante su ausencia. El escultor le cuenta que su padre, Don Diego Tenorio, hizo destruir el palacio para crear en su lugar panteón para él y para cuantos murieron a manos de su hijo, también que Don Juan estaba desheredado y que Doña Inés murió de sentimiento al regresar al convento abandonada por su amado, aunque la muerte no la trató mal. Tras esto, el escultor al enterarse de con quien estaba hablando se marchó para dejarles el problema a los sevillanos. Al quedarse sólo comienza a hablar con las esculturas, y cuando habla con Doña Inés, rompe a llorar, al momento al que su estatua se desvanece y aparece en su lugar la sombra de su amada. Ésta le dice que Dios la ha dejado esperarle en su sepultura para darle una última oportunidad. Pensando en lo ocurrido, razona equívocamente que todo fue obra de su imaginación. Ahora se reencuentra con sus amigos Centellas y Avellaneda, que ya estuvieron con él en el primer encuentro por la apuesta, y deciden ir a cenar a casa de Don Juan. Allí se les aparece la estatua de Don Gonzalo, cayendo Centellas y Avellaneda desvanecidos, y éste le dice de parte de Dios que no falte esa misma noche a su cita en el panteón. Ahora se le vuelve a aparecer la sombra de Doña Inés, recordándole lo mismo que la estatua de su padre. Cuando ella desaparece Don Juan corre a despertar a sus amigos, y éstos, pensando que les había drogado, comienzan a discutir y terminan en la calle a muerte. Tras matarles, arrepentido por lo recientemente hecho, acude a su cita en el cementerio. Allí, tras hablar con la estatua de Don Gonzalo, a punto de ser llevado al infierno, aparece Doña Inés, que gracias a cuyo amor, Dios le concede el cielo a Don Juan.

- Estructura:

- Planteamiento: Primera parte, acto primero

- Nudo: Primera parte, del segundo acto al primer acto de la segunda parte, inclusive

- Desenlace: Segundo y tercer acto de la segunda parte

- Personajes PRINCIPALES:

- Don Juan Tenorio: Protagonista de la obra. Arrogante, mujeriego y temerario. Hijo de don Diego Tenorio

- Personajes secundarios:

- Don Luis Mejía: mismas características que el protagonista principal, pero con menos suerte. Don Juan en una apuesta seduce a su prometida. Don Luis muere asesinado por don Juan al ganar éste la apuesta.

- Doña Inés de Ulloa: Novicia que, tentada por las artimañas de don Juan, se enamora de éste. Contra todo pronóstico don Juan también de se enamora de ella. Después de mucha desdicha se salvan juntos, y como no, van al cielo. Doña Inés se caracteriza por su ingenua inocencia, que al verse tentada por don Juan cae tremendamente enamorada.

- Don Gonzalo de Ulloa, comentador de Calatrava: es el padre de doña Inés. Indignado este personaje reta a don Juan a un duelo, y lo pierde.

- Don Diego Tenorio: Padre de don Juan, se siente humillado por las aventuras de su hijo.

- Doña Ana de Pantoja: mujer de don Luis, sucumbe a los encantos de don Juan.

- Crisófano Buttarelli: posadero, en su posada se encuentran don Luis y don Juan al comienzo de la obra.

- Marcos Ciutti: mano derecha de don Juan, le ayuda en todas sus aventuras.

- Brígida: institutriz de doña Inés, la convence a que acepte las plegarias de don Juan.

- Pascual: sirviente de don Luis, intenta que don Juan no conquiste a doña Ana pero fracasa.

- El Capitán Centellas: amigo de don Juan, apuesta por él al principio, pero luego por unos desengaños es asesinado por don Juan.

- Don Rafael de Avellaneda: amigo de don Luis, al final muere por manos de don Juan junto a Centellas.

- Lucía: sirvienta de doña Ana, ayuda a don Juan a realizar su apuesta.

- La Abadesa de las Calatravas de Sevilla: la abadesa de la orden que está internada doña Inés.

- La Tornera de Ídem: tornera del convento de las Calatravas de Sevilla, avisa a la abadesa del inminente rapto de doña Inés por parte de don Juan.

- Gastón: mano derecha de don Luis.

- Miguel: camarero de la posada de buttarelli.

- Un Escultor: al principio de la segunda parte este personaje habla con don Juan de lo que ha estado pasando mientras él no estaba.

- Dos Alguaciles: encarcelan a don Luis y don Juan después de la primera cena de estos.

- La Estatua de don Gonzalo (él mismo): se presenta a don Juan e intenta llevarlo a los infiernos.

- La Sombra de doña Inés (ella misma): al final de la obra, este personaje salva don Juan.

- Situación de la obra:

- En el tiempo: La obra transcurre en el año 1545. La primera parte transcurre así: los cuatro primeros actos pasan en una sola noche. Los tres que quedan, pertenecientes a la segunda parte, cinco años después, y en otra noche.

- En el espacio: La hostelería de Cristófano Buttarelli, la casa de doña Ana, la quinta de don Juan Tenorio cerca de Sevilla y sobre el Guadalquivir, el panteón de la familia Tenorio y los aposentos de don Juan.

- Nivel social: Culto y vulgar, dependiendo de los personajes

- Tema PRINCIPAL: El libro trata la historia de amor entre un sinvergüenza y una chica pura y bondadosa. Ella acaba muriendo para salvar el alma impura de su amado que finalmente muere tranquilo junto a ella.

- Temas secundarios:

- Estilo: Culto

- IMPRESIÓN personal y VALORACIÓN de la obra: Don Juan es una de las mejores obras de la literatura castellana, todavía hoy se sigue representando en las salas de teatro de media España. Su lectura no ha sido muy interesante.Espero poder verla en el teatro, que supongo será más ameno y emocionante.

b) EL AUTOR

- Breve referencia biográfica: Zorrilla, José (1817-1893), dramaturgo y poeta español que fue una de las figuras más destacadas del romanticismo español. Nació en Valladolid y estudió en las universidades de Toledo y Valladolid. Escritor enormemente prolífico, publicó cuarenta obras, en su mayoría historias nacionales, entre 1839 y 1849. Se dio a conocer en el entierro de Mariano José de Larra donde leyó como homenaje: “A la memoria del joven literato don Mariano José Larra” (1837) A partir de ese momento el éxito le acompañó siempre, aunque, gran dilapidador, siempre vivió con estrecheces económicas. Fue elegido miembro de la Real Academia Española en 1848, con tan solo 31 años de edad y leyó su discursó de investidura en verso. En 1850 se trasladó a Francia y en 1855 a México. Allí fue nombrado director del Teatro Nacional por el emperador Maximiliano. De regreso a España, en 1866, comprobó que pese a la extraordinaria popularidad que había alcanzado su obra no podía cobrar derechos de autor. Vivió en la pobreza hasta que finalmente obtuvo una pequeña pensión del Gobierno. En 1889 fue coronado como poeta laureado de España en Granada por el duque de Rivas en presencia de la reina regente Isabel II.

- SITUACIÓN del autor en la historia de la literatura:

- Época: Siglo XIX

- Movimiento literario al que pertenece: Romanticismo

- Breve referencia al conjunto de su obra: El genio de Zorrilla como poeta de su tiempo se advierte en la fluidez y musicalidad de sus versos y en sus temas inspirados en leyendas medievales y de la época imperial de corte popular. Destacó más en la épica, con largos poemas narrativos como el conocidísimo A buen juez mejor testigo inspirado en la leyenda toledana del Cristo de la Vega, aunque la crítica señala como el mejor de este género Granada (1852), un canto a la civilización árabe que se dio en la España medieval, tema que en la época romántica resultaba de un exotismo apasionante. Su enorme obra poética se publica en sucesivos libros que se inician con Poesías en 1837 ampliado en posteriores ediciones hasta la de 1840, al que le siguen otros como los Cantos del trovador (1840-1841), una serie de leyendas españolas escritas en verso, Recuerdos y fantasías (1844), La azucena silvestre (1845) y, por último, El cantar del romero (1886) Pero Zorrilla es ante todo un autor dramático que consiguió el favor del público sin restricciones siguiendo los esquemas teatrales del siglo de Oro español y manteniendo la intriga durante toda la obra que sólo se resuelve en los últimos momentos. Todos lo directores de teatros madrileños querían piezas suyas que él satisfacía escribiendo sin descanso. Entre sus principales obras dramáticas figuran El puñal del godo (1843), Don Juan Tenorio (1844), Más vale llegar a tiempo que rondar un año (1845), El rey loco (1847), La creación y el diluvio universal (1848) y Traidor, inconfeso y mártir (1849) De su prosa, injustamente menos valorada, sobresalen un libro de memorias sobre su estancia en México, La flor de los recuerdos (1855-1859), y su autobiografía: Recuerdos del tiempo viejo apareció en 1880. Pero sin duda la obra a la que José Zorrilla debe su fama es a Don Juan Tenorio (1844), la obra teatral española más popular y que se sigue poniendo en escena todos los años —especialmente la noche del 1 de noviembre— desde su estreno.