Arte


Romanticismo: contexto histórico


  • DÓNDE, CÚANDO POR QUÉ SURGIÓ Y QUE SUPUSO, CONTEXTO HISTÓRICO

  • QUE ES, DÓNDE, CÚANDO Y POR QUÉ SURGIÓ

    El romanticismo es un movimiento artístico e intelectual que se implanta a finales del s.XVIII. Surge en el Reino Unido aunque recibe el impulso final y se consolida como reacción en Alemania.

    Nace como reacción contra el neoclasicismo y los principios de la ilustración (contra la fuerte imposición del racionalismo) y supone una exaltación de la libertad y la exaltación de lo que suponen una evasión y un romper con las imposiciones.

    En España, el romanticismo es mas tardío. se impone en 1810 y está relacionado con la evolución cultural y política, busca sus raíces en Inglaterra y Alemania.

    CONTEXTO HISTÓRICO Y QUÉ SUPUSO

    A finales del siglo XVIII se produce en Europa una serie de acontecimientos revolucionarios que marcan el inicio del nuevo orden social. La Revolución Industrial asentaba los ideales liberales y significaba el auge burgués, la Americana creaba los derechos individuales y la Francesa proclamaba la libertad, igualdad y fraternidad de los pueblos.

    Por lo que se refiere al mundo de las ideas, es una época donde los pensadores comienzan a minar las reglas y el concepto de la razón, tan utilizado durante años atrás. Kant es quien se encargó de demostrar, a través de “Crítica a la razón pura”, que el motor ilustrado ya no servía.

    El Romanticismo supuso el fin del orden clásico, sobre todo en la cuestión perspectivista. Acabó con la Monarquía absoluta, con la razón y la regla. Creó un nueva escala de valores donde predominaba el `yo' en detrimento de la realidad exterior. Se produjo una supremacía de lo popular, lo que implicaba un rechazo del Neoclasicismo (que abogaba por un estilo elitista). Se encuentra un fuerte componente nacionalista en contra de las actitudes universalizantes de los ilustrados. Por otro lado, la mayoría de los autores románticos reivindicaron el Cristianismo frente al paganismo grecolatino.

    1.2 CARACTERÍSTICAS

    Técnicamente se aparta de las reglas, busca el movimiento y da al color un valor casi simbólico.

    Se plasman los sentimientos del autor.

    El romanticismo se manifiesta ilustrando:

    • Las ideas expresadas a través de la revolución francesa:

    Libertad en todos los niveles (como la máxima expresión de este movimiento) y nacionalismo

    Valor del individuo

    De acuerdo con estos ideales los románticos vuelven a la edad media y se rebelan contra las imposiciones contemporáneas

    Reacciona también contra la industrialización y promueve:

    La naturaleza, en paisajes y animales

    La búsqueda de lo divino

    • Lo exótico en:

    El recuerdo de un pasado glorioso y misterioso, desde Grecia hasta la edad media, especialmente el gótico.

    Una geografía en expansión donde se incluyen el mundo desconocido de Africa del norte y el de las tierras salvajes

    En los ambientes y paisajes

    • La fantasía y, sobre todo el drama, con:

    La obsesión de la muerte, la noche y las ruinas

    La descripción de monstruos y criaturas anormales

    Lugares y ambientes oscuros, cementerios,...

    También hay que destacar la inversión del orden de la aproximación humana a la realidad. Si los neoclásicos condicionaban la emoción a la realidad, los románticos condicionarán la realidad a la emoción.

    El irracionalismo hace frente al culto a la razón, principalmente sobre eso, la idea muy general de libertad y el sentimentalismo se centran los temas del romanticismo.

    1.3 ARTE

    PINTURA

    Se produce con entusiasmo y acoge una gran variedad de temas:

    - Lo religioso se encuentra en la obra de los pintores ingleses y alemanes.

    El sentimiento místico es intenso, mas la intención educativa se ha perdido.

    - Lo social es omnipresente. Se observa por ejemplo en la pintura francesa con el entusiasmo revolucionario de Delacroix, y en las ironías de Goya en España.

    - La naturaleza aparece misteriosa, tanto en su violencia como en su paz; los animales domésticos (caballos) o exóticos (tigres) se hacen un lugar.

    - La edad media y el misterio del “Oriente” (Africa del Norte) introducen temas nuevos.

    En cuanto a la manera de trabajar, la composición se subordina a la vitalidad y el color se carga de valores simbólicos.

    Los autores más representativos son Géricault y Delacroix, ambos de origen francés.

    Delacroix (1798-1863) (anexo 1) es el jefe de la escuela romántica en Francia; ama los temas históricos y eventualmente políticos. Se interesa por lo exótico, lo medieval y lo dramático. Se distingue por la expresividad de sus grandes conjuntos de figuras, la riqueza de su paleta, su vital sentido del contraste y eventualmente, su sensualidad.

    Géricault (1791-1824) se inspira en la era napoleónica, la vida de los obreros y se interesa por los locos. Admira a los pintores barrocos italianos y usa la luz de un modo similar, buscando armonía y equilibrio en el claroscuro. Uno de sus cuadros más famosos es “La Balsa de la Medusa”(anexo 2), episodio dramático de un naufragio en las costas de Africa.

    ARQUITECTURA

    El romanticismo produce una arquitectura ecléctica y decorativa que promueve las formas del pasado.

    Además del gótico, varios estilos vuelven a la moda.

    En Italia y en Francia el neoclásico y el renacimiento continúan o resurgen.

    Hacia mediados del siglo XIX reaparecen las formas del barroco en edificios como la ópera de París y , luego, la de México.

    Finalmente la incorporación del hierro en la construcción genera una estética nueva. Se emplea como refuerzo del concreto (estatua de la libertad ) o solo (torre Eiffel (anexo 3b)).

    ESCULTURA

    La escultura romántica (anexo 5b) no es tan productiva como la pintura o la arquitectura. Se caracteriza por su energía y su dinamismo.

    Tres artistas franceses merecen ser recordados: Rude, Barye y Carpeaux.

    François Rude (1784-1855).Este escultor francés trabaja con entusiasmo los temas revolucionarios o históricos, favorece a las figuras heroicas. Sus obras muestran vigor y realismo. Es autor de bustos como el de Louis David, pero sobre todo de cuadros inspiradores como "la Marseillesa" en el Arco del triunfo o "Bonaparte despertando a la inmortalidad".

    Antoine Louis Barye (1796-1875).

    Esculpe con tanta perfección los animales en lucha que escandaliza.

    Prefiere el bronce y deja estatuas como:

    "El león aplastando una serpiente" y "El jaguar devorando a una liebre".

    Jean Bautista Carpeaux (1827-1875).

    Es alumno de Rude y admirador de Miguel Angel.

    Imprime vida y alegría a sus obras.

    Su "Danza"(anexo 4b) es buena muestra de ello.




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    Enviado por:Sba
    Idioma: castellano
    País: Ecuador

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