U1. Elementos de la música

1. Épocas Musicales

Edad media (V - XV)

Renacimiento (XV -XVI)

Barroco (1600 - 1750)

Clasicismo (1750 - 1810)

Romanticismo (XIX)

Contemporánea (XX)

2. Géneros Musicales

Popular: canciones o danzas traicionarías de un pueblo o región y de la música que todo i siendo conocida a sido difundida al pueblo.

Culta: creada por un compositor para una sociedad culta.

Religiosa: que acompaña actos de la iglesia o se inspira en ella.

Profana: Que no tiene relación con la religión.

Pura: no pretende tener ningún significado

Descriptiva: explican o relatan…sin necesidad de palabras solo con sonidos.

Funcional: música echa para un uso practico (tele, anuncio,…)

3. Timbre

Instrumentos del rock

Guitarra eléctrica solista

Guitarra eléctrica rítmica

Batería

Bajo

Tipos de voz

Instrumentos

4. Melodía

Melodía: sucesión de notas de diferentes alturas (tipo de música (tango, cha-cha-cha,…))

5. Ritmo

Ritmo: considera la duración de cada sonido (ternario y cuartanario (vals))

6. Movimiento

Movimientos regulares

Movimientos irregulares

Retardando: va disminuyendo la velocidad.

Acelerando: va acelerando la velocidad.

7. Carácter

Les compositores dan un carácter a su composición como: energética, misteriosa, dulce, dramática,…

8. Intensidad

9. Tonalidad

Puede ser mayor (alegre) o menor (triste).

10. Armonía

Se forma cuando 2 o + notas suenan a la vez. Puede ser consonante ( suena bien) o disonante (suena mal).

U2. La música en la edad media

1. Música i sociedad

La nobleza escuchaba canto trovadoresco

En el ámbito religioso se escuchaba canto gregoriano

El pueblo disfrutaba del arte de los juglares

2. El canto gregoriano

El Papa Gregorio I recopilo melodías de distintas liturgias cristianas. Eso unifico el cristianismo.

Características:

• Canto monódico ( un colectivo canta una sola voz)

• A cappela ( solo voz)

• Textos religiosos

• Escrito en latín

• Ritmo libre e uniforme

• Melodías onduladas ( se deslizan suavemente)

• Notación musical ( clave de do y escrita en tetragramas)

• Tipos de melodías gregorianas:

• Silábicas: un nota por silaba del texto

• Neumáticas: 2 o 3 notas

• Melismáticas: + de 3 notas

3. Música profana: Trovadores, juglares y goliardos.

La música profana era música de fiesta i danza. Se expresaba en lengua vulgar.

Trovadores: poetas y músicos instruidos por la iglesia. Eran bien recibidos en castillos y palacios, y se les recompensaba con vestidos, oro y tierras.

El motivo central del arte trovadoresco es el amor que elogia a la dama.

El arte trovadoresco aparece a finales del S. XI en Provença. El primer trovador fue Guillem IX.

Juglares: actores y músicos que iban de pueblo en pueblo divirtiendo a la gente. Eran desaprobados por la iglesia.

Algunos juglares (ministriles) se ganaban la vida acompañando a un trovador por la cortes. Así aprendían la canciones i la popularizaban por la calles i plazas.

Goliardos: clérigos que habían abandonado la vida religiosa. Se ganaban la vida como juglares pero tenían un nivel cultural superior. Cantaban en latín y en lengua vulgar, y sumaban a sus voces acompañamientos instrumentales. Tenían un repertorio muy variado.

4. La polifonía

La polifonía consistió en interpretar varias líneas melódicas a la vez.

Tipos:

• Organum (IX): Canto a dos voces. La voz principal interpreta una melodía gregoriana acompañada de otra paralela (a una distancia constante).

• Discantus (X): Canto a dos voces contrarias (cuando una sube la otra baja).

• Motete pluritextuado (XIII): Canto a tres voces y escrito en compás ternario. Cada voz canta en una lengua distinta, textos distintos con ritmos distintos

• Canon (XII): Pieza en la que las voces entran una detrás de la otra, persiguiéndose con una misma melodía.