LENGUAJE Y COMUNICACIÓN

APRECIACIÓN DEL ARTE DRAMÁTICO:

CINE: “THE SHINING”

(El Resplandor)

4º 2/6/'02

-Hotel Overlook: principal escenario de la película. La mayoría de las escenas, y por su puesto, las más importantes, se desarrollan en él. Es un prestigioso y enorme hotel que se encuentra en las montañas de Colorado (E.E.U.U.). Está dotado de interminables salas y pasillos, lo que le da el perfecto aporte a la inclinación de la película (terror y suspenso). La película no sería la misma de no ser por este hotel. Los personajes parecen perderse entre sus enormes salas. Y lo mejor es que logra asustar, a pesar de mostrarse todo el tiempo bien iluminado y limpio. Si lo hubiesen mostrado como un hotelucho antiguo, gris y oscuro, la singularidad de la película se habría perdido.

-Laberinto nevado: es un enorme laberinto de ligustrinas ubicado en el jardín del hotel. Al principio de la película lo muestran como una de las atracciones del hotel que le da protagonismo frente a la competencia turística. Pero, su verdadero papel en la película es justamente sacarle el factor de espacio y tiempo. Pasillos nevados, fríos, pero con unos focos de luz muy potentes que nos despoja a los espectadores de todo control sobre la trama. Es ahí donde se produce el final, donde muere “el malo”.

La música juega un papel muy importante en la trama. Le da el perfecto toque de terror fantasmagórico, de lo paranormal. No se escucha ningún tipo de melodía alegre, toda es amenazante, con señales de que algo va a pasar constantemente. Son sonidos que dejan al receptor con los pelos de punta. Acabo de escuchar unas partes de la película en Internet y es increíble la fuerza que poseen, como bombas que estallan, ruidos agudos, relojes, gritos; en fin, es una mezcla mortal para cualquier oído. Imposible que a alguien no le cause algún tipo de miedo.

Los compositores que participaron son: Bela Bartok, Gyorgy Ligetti, Krzysztof Penderecki, Wendy Carlos, Al Bowlly. Kubrick, el director, quiso sentar las bases del terror llamándolo “sinfonía del terror”. Y lo logró.

Vale aportar que la trama se desarrolla por la década de los '80.

Jack Torrance: antiguo profesor que quiere dedicarse a la escritura. Se muestra como una persona normal, de personalidad tranquila, pero no muerta. En búsqueda de un futuro mejor. El hecho de haber dejado su ciudad natal donde era profesor, demuestra su interés en empezar su vida de nuevo. Uno jamás se espera que termine comportándose de la manera que lo hizo. Esto lo hace a propósito el director para demostrar que la razón de la temática de la historia no es un simple hombre loco. El terror yace en el porqué, en el desarrollo de esa locura. Y Jack, lo representa muy bien. Su cambio ocurre de manera muy gradual. Un factor incidente son los problemas y desencantos con su familia que no intenta resolver por medio de la comunicación. Eso le quita superioridad al personaje. Un detalle que no deja de ser importante es que unos años atrás tuvo un problema con el alcohol. Le disloqueó el brazo a su hijo en un ataque de ira causado acrecentado por el trago.

Wendy Torrance: esposa de Jack. Durante el principio de la película, Kubrick, nos quiere demostrar lo apacible que es esta mujer. De carácter sereno, dedicada a su familia, casi apagada. Hasta su apariencia física es así, de piel pálida, pelo negro y contextura delgada. Pero, esto no quita que cuando veía necesario sacaba su voz y se hacía respetar. Eso es algo rescatable de este personaje. En toda la película se mantiene fuerte y decidida. No muchos reaccionarían tan valientemente frente al terror que tuvo que enfrentar. Cumplió un rol muy importante. Eso nadie lo puede negar. Demostró que no es necesario verse fuerte por fuera para serlo por dentro.

Danny: hijo de Jack y Wendy. Tiene alrededor de 7 años nomás, pero se ve muy inteligente. Posee el don de clarividencia y lo enfrenta valientemente. Tiene que lidiar con imágenes fuertes y terroríficas. Se lo ve callado, tranquilo. Para nada un niño desenfrenado. Hasta maduro para su edad. Su tranquilidad le da un toque más tenebroso a la película.

Tony: personaje abstracto que yace en la boca de Danny, según él. Aparece en ciertas partes de la trama y sólo se nota por la voz grave (parece de una máquina) y seca que tiene. Uno lo ve como un invento de Danny, su amigo imaginario. Él es el que anuncia lo que se está por venir a la madre con la palabra “MURDER”. Otro toque tenebroso a la película (para variar).

Halloran: cocinero del hotel, de piel negra. Debe tener unos 40 años. Él cumple un papel importante porque es el que sabe de todo lo ocurrido y advierte a Danny al principio de la trama. Parece poseer también un cierto desarrollo vidente. Al final, aparece con el medio de escape que servirá en el desenlace a Wendy y Danny para escapar. Muere rápido, pero ayuda mucho. Se ve de carácter pasivo, inteligente y amable.

Jack junto a su esposa y su hijo, se dispone a pasar la temporada de invierno como cuidador de un hotel, hasta que llegue la primavera y vuelvan las visitas al local. Pero desde que entra en el hotel, Jack sufre unos extraños cambios de personalidad, mientras que su hijo, Danny, sufre horribles visiones por los pasillos del hotel. La maldad del hotel logra volver loco a Jack. Y, cuando conoce al fantasma del antiguo cuidador que asesinó a su familia antes de suicidarse, las cosas se empiezan a poner interesantes……

Motivo principal: el viaje de la familia Torrance hacia un hotel para pasar allí cuidándolo unos 6 meses alejados de toda civilización.

Secundarios: - los fantasmas del hotel y sus apariciones

- la incomunicación total al caerse las líneas telefónicas

- la fuerte tormenta que los rodea

- el conocimiento de los antiguos asesinatos de un cuidador

- la negación de algunos problemas en la relación matrimonial que se fueron guardando.

TERROR.

El uso de imágenes de fantasmas que miran con ojos punzantes y voz calmada, se ve una doble intención en su actitud. Sangre, gritos, apariciones, en fin, todas señales de película de terror. Además, la música de fondo es clara seña de lo que quiere causar el autor. Siempre ha sido un eficaz medio para infundir y causar sensaciones y emociones en las personas. Es obvio que si la música es terrorífica, el autor quiere provocarnos miedo.

Pero, por supuesto que sí. No me cabe la menor duda. Esto es característico de toda película de terror. Yo me fui metiendo en la trama, de a poco me incliné por el bien de Wendy y Danny. Deseé que Jack muriera y ellos se salvaran. “Grité”, “lloré” y hasta “corrí” con ellos. De hecho, hubiese odiado que al final los hubiese matado a los dos. Me dio lo mismo que no haya sido tanto su culpa, que estaba fuera de sus cabales. Jack debía fracasar.

No. No apuntaba hacia eso la película. Lo que sí, me hizo apreciar lo bien hecha que estaba. Lo buen director que es Kubrick. Y hasta apreciar los factores que una buena película de terror debe tener. Pero de ahí a algo social, no. La única manera de hacerlo es “yéndome en la volada”, pero no creo que a eso apunte la pregunte.

Tampoco. No muestra un carácter de la humanidad en sí. Es una historia fantástica. La “volada” que podría sacar es que el destino del hombre en civilización es encontrar la perdición en la no civilización.

No, no, no. Haber, déjeme pensarlo otra vez……………………………………………..no.

Yo la ví como una maravillosa película de terror. Siempre me encantaron, y odiaría que se les empiece a buscar el lado social y metafórico a cada una. Las moralejas que se las guarden para los dramas (por ej.). “Dejen a mis películas dedicarse al miedo”.

Sí. De hecho, la prueba está en que se hizo en los `80 y yo la vi ayer. Estoy segura que causó el mismo efecto hoy que a cualquier persona que vio su estreno. El tiempo, sólo influye al ver la foto que aparece al final de la película. Y el espacio, un hotel no cambia el efecto de miedo si es visto hoy o mañana. Sin duda, una de las más escalofriantes películas de la historia. Y lo mismo dirán los que la vean en 10 años más. Lo que sí podría chocar es que se ve la película vieja, nada más.

Sí. Personajes tanto vivos como muertos. Y las situaciones son lógicas hasta cierto punto. Después de todo, es una película de terror que incorpora fantasmas, visiones y situaciones de suspenso. Manteniéndose en ese margen, la trama es entendible y conclusa. Yo no quedé con dudas muy importantes, sólo las que le dan el toque de suspenso intencional. La historia está muy bien hecha, no es raro viniendo de un escritor tan conocido y galardoneado como Stephen King.

No apunta a ese lado. Por lo menos de la forma que yo lo estoy tomando, hay otras muchas películas que provocaron eso en mí; pero ésta, no.

¿Pensamientos? No. Lo que sí, la forma en que se expresan los personajes es apropiada, precisa para cada escena. Ninguno habla de más. Además, la forma en que lo hacen, sumado a la música de fondo, le terminan de dar el perfecto ambiente de terror deseado. Pero, de ahí a expresar grandes pensamientos, no.

Mire. Yo no puedo evitar ser subjetiva con todas estas preguntas. Para mí, las películas de terror tienen que dar miedo y punto. Es posible que muchos le hayan encontrado un lado reflexivo, metafórico y hasta moralégico a la historia. Más sabiendo que el director es el maravilloso Kubrick, conocido por sus dobles sentidos y obras de arte que hace detrás de historias que por afuera pueden parecer simples y sin contenido. Mas yo, insisto con mi postura. El día que lo vea distinto, puede que dejen de gustarme tanto las películas de terror.

Hawk Film/Peregrine para la Warner BROS.

Stanley Kubrick

- Jack Nicholson ( Jack Torrance ).

-Shelley Duvall ( Wendy Torrance ).

-Danny Lloyd ( Danny ).

-Scatman Crothers ( Halloran ).

Es una pregunta muy difícil. La familia Torrance hace una maravillosa representación. Pero, si lo veo desde la dificultad de rol, tendría que elegir definitivamente a Jack Nicholson. Su personaje es complicado y muy importante para la trama. Si no lo hace bien, la película puede resultar hasta aburrida. Pero lo hace de una forma tan personal, real que de verdad uno no lo puede ver como al “malo” de la película, porque se vuelve loco. No se encontraba en condiciones normales. Y ese sentimiento de rabia y a la vez compasión que despierta en uno es gracias a la excelente actuación que desarrolló. Sin duda, una de las mejores representaciones de su vida.

Es curioso, acabo de leer la crítica de King y dice que no quería a Nicholson para el rol porque, a pesar de ser un excelente actor, a penas roza la locura. Aquí se ve la diferencia de opinión y experiencia. Claro, él es el que creó el personaje, por lo tanto, el que de verdad sabe cómo es. Yo lo ví como una simple espectadora y me gustó mucho su actuación. Confío en que King tiene razón según su punto de vista. Pero me quedo con mi opinión.

Creo que está de más decir que me pareció una de las mejores películas de terror que he visto. Se nota por la obvia inclinación de mis respuestas. Es que, quedé encantada. Justamente, hace poco, estaba quejándome de que ya no recuerdo haber visto más de dos películas que me hayan causado un poco de miedo. Las de hoy se tornaron más sangrientas que terroríficas. El miedo yace en la sangre, gritos y asesinos empedernidos.. Se busca más asustar por las imágenes que otra cosa. Eso es lo que más valoro de la película. El juego con lo espiritual, con las emociones de la familia en sí es un recurso poco utilizado Otro factor que me encantó es la música. Simplemente horrible. Si me ponen en una pieza sola, con la luz apagada y esa música a todo volumen, me muero de un infarto. Esa sensación en el estómago me encantó, una especie de adrenalina. Las representaciones de los actores fueron perfectas y el escenario más adecuado imposible. Stephen King es el maestro en crear la historia, pero Kubrick es el maestro en recrearla. Juntó todos los elementos que consideraba una buena película de terror debía tener, y los unió en una obra maestra del arte dramático. Por algo es y será reconocida mundialmente como una de las mejores películas de terror.