Tecnología de la Imagen y el Sonido

Luz. Color. Filtros. Composición. Encuadre. Captación microfónica. Tono. Timbre. Altavoces

  • Enviado por: Carlos Cabrera Hernandez
  • Idioma: castellano
  • País: España España
  • 10 páginas
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Filtros

1º Luz y color

La Luz es la fuente de todos los colores. Estos se ven por una interpretación entre la luz y los objetos. Los objetos al ser iluminados absorben unos colores y reflejan otros, justos los que determinan el color de cada superficie. Solo vemos los colores reflejados o transmitidos si el objeto es transparente, pero nunca los absorbidos. El sistema de visión humano restituye los colores de la realidad a partir del rojo, verde y azul que hay en las imágenes que captan. A estos se les llaman colores primarios. Las combinaciones de los colores primarios en grupos de dos dan origen a tres colores complementarios o secundarios.

2º Filtrado de la luz

Como todo objeto coloreado los filtros absorben una cierta cantidad de luz, como además son transparentes, transmiten el resto de la luz en lugar de reflejarla. El color de un filtro es el de la luz que transmite. Un filtro rojo absorbe las luces azules y verdes y transmite la roja. La cantidad de luz que absorben depende de su densidad.

En blanco y negro, un filtro aclara los objetos de su mismo color y oscurece los complementarios. Los filtros se fabrican en distintas densidades; desde las muy claras a las más oscuras, y los oscuros bloquean las luces en una proporción muy superior a los claros.

3º Factores de los filtros

Los filtros absorben parte de la luz que incide sobre ellos, por ello es necesario aumentar la exposición para compensar esta perdida. El factor del filtro indica el incremento de exposición que necesita un determinado filtro. Dicho valor se multiplica por la velocidad de obturación indicada por una medición realizada sin filtro. Ejemplo:

Filtro verde amarillento Factor = 4

Lectura sin filtro = 1/250 F= 11

4x(1/250)=4/250=1/60 seg.

Si se usan dos filtros juntos, los factores de estos se multiplican. El factor verdaderamente exacto de un filtro depende, además del tipo de exposición y de la abertura, del tipo de película, del efecto deseado, y en cámaras con edición interna, del sistema de medidas.

4º Formas de los Filtros

Existen dos tipos de filtros:

  • Con montura de rosca: son de cristal, circulares y están montados en un anillo de plástico termostable o de metal. Los buenos filtros de cristal poseen un recubrimiento que reduce los reflejos internos. El tamaño se expresa en mm. de diámetro cuyo valor aparece indicado en la montura del objetivo e indica de este al que puede acoplarse.

  • Filtros cuadrados: pueden ser de cristal, gelatina o plástico. Los de cristal son los más resistentes a los arañazos. Los de gelatina tienen una pureza potica excelente y se montan directamente delante del objetivo utilizando un portafiltro y un marco para filtros de gelatina. Los filtros de plástico son característicos de los sistemas de filtrado que suelen incluir tipos de corrección de contraste y efectos especiales.

5º Accesorios y cuidados

Cuando se utilizan filtros es imprescindible el uso de parasoles, y su función es retener los rayos oblicuos molestos y elevar con ello el contraste y la saturación cromática.

Existen dos tipos de parasol: de goma y de metal.

5º1 Cuidado de los filtros

Los filtros de gelatina deben manipularse solo por los bordes para evitar arañazos y manchas, además de tener que guardarse en un lugar fresco, seco y sin polvo. Los filtros de cristal deben manejarse solo por los bordes para evitar huellas dactilares que degraden la imagen.

6º Filtros para la película en blanco y negro

La necesidad de unos filtros con películas en blanco y negro se debe a que la vista y la película responden de forma distinta a los colores de la luz. En blanco y negro deben tenerse en cuenta que un filtro aclara los colores de su propio color y oscurece los complementarios.

6º1 Filtros de correcciones

- Amarillo verdoso X0

Efecto: Mejora la reproducción del verde.

Aplicación: En fotografías de paisajes resulta una reproducción diferenciada de los verdes. Cielo matizado.

- Amarillo claro K2 F.I.= 2

Características: Amarillo semiclaro

Efecto: Eleva el contraste entre el cielo azul con nubes y el paisaje.

Aplicación: Fotografía de los paisajes, produce un tono agradable al cielo y da plasticidad a las nubes.

- Verde X1 F.I.= 4

Características: Verde intenso

Efecto: En las películas de blanco y negro, diferenciación fuerte de la reproducción de los tonos verdes.

Aplicación: Para paisaje con mucho verde y diferenciación de estos. En los retratos con luz artificial se obtiene un matizado fuerte de la piel.

6º2 Filtros de Contraste

- Amarillo intenso Y52 F.I.= 3

Características: Amarillo puro y denso

Efecto: Elevación fuerte del contraste de la imagen. Se oscurece el azul y el amarillo se aclara ligeramente.

Aplicación: Incrementa el contraste entre el cielo azul y las nubes blancas.

- Naranja G F.I.= 2.5

Características: Amarillo anaranjado medio

Efecto: Elevación del contraste de la imagen.

Aplicación: En paisajes se produce una ligera impresión de tormenta. Y en retratos en exteriores desaparece en casi la totalidad las pecas y se oscurecen los ojos azules.

6º3 Filtros para corregir el halo atmosférico

- Rojo 25ª F.I.= 8

Características: Rojo oscuro e intenso

Efecto: Produce sensación de profundidad. El violeta, azul y verde se oscurecen notablemente. Mientras, los naranjas y los rojos se aclaran.

Aplicación: Para eliminar el halo atmosférico.

- Azul profundo F.I.= 8

Características: Azul oscuro

Efecto: Aumenta el halo atmosférico.

Características: Aumenta el halo atmosférico.

7º Filtros para películas en color

7º1 De corrección

- Skylight F.I.= 1

Características: Rosa claro muy suave

Efecto: Absorbe las radiaciones ultravioletas, elimina la niebla y el matiz dominante azul.

Aplicación: Son filtros universales que mejoran el calor de la luz.

- Filtros que disminuyen la temperatura de color KR2 F.I.= 1,4

Características: Castaño claro

Efecto: Elimina la niebla y la dominante azul. Reducen la temperatura de color de 3500 a 3200º K y de 6450 a 5500º K.

Aplicación: En paisajes con nubosidad uniforme el azulamiento que se representa se aumenta.

- Filtros que disminuyen la temperatura de color KR6 F.I.= 1,7

- Filtros que disminuyen la temperatura de color KR9 F.I.= 2

- Filtros que aumentan la temperatura de color KB3 F.I.= 1,2 - 1,4

Características: Azulado

Efecto: Todos aumentan la temperatura de color.

Aplicación: Para películas en color de luz natural para amaneceres y atardeceres.

- Filtros que aumentan la temperatura de color KB6 F.I.= 1,5

- Filtros que aumentan la temperatura de color KB9 F.I.= 1.9

- Conversión

Los filtros de conversión se utilizan para convertir una película de luz natural a tungsteno; o lo contrario.

- Filtros que aumentan la temperatura de color KB15 F.I.= 2,5

Características: Azul

Efecto: Eleva la temperatura de color.

Aplicación: Para películas en color de luz natural utilizando lamparas de tungsteno.

- Filtros que disminuyen la temperatura de color KR15 F.I.= 2,1

Características: Naranja

Efecto: Disminuye la temperatura de color.

Aplicación: Para películas en color de luz artificial cuando se emplea con luz natural.

- Filtros CC (Compensadores de color)

Se utiliza para correcciones de color en las fotografías y en las ampliaciones, o para ajustes mínimos. Son generalmente de gelatina.

Efecto: Elimina la dominante del color según el siguiente ejemplo:

Dominante Color del filtro

Azul Amarillo

Verde Magenta

Rojo Azul - Verde

8º Filtros para Blanco y Negro y color

8º1 Filtro polarizador

Los rayos luminosos se desplazan en línea recta y vibran al avanzar. En la luz polarizada todos los rayos vibran en un mismo sentido. El filtro polarizador bloquea la luz que vibra en un mismo plano. El filtro esta formado por diminutos cristales con la misma orientación. Los rayos de luz, si están polarizados, serán paralelos y pasaran a través del filtro solo cuando la orientación de estos coincida con la del filtro.

- Polarizador lineal F.I.= 3 - 4

Características: Gris claro, color neutro con montura rotativa

Efecto: Elimina según la posición los reflejos no metálicos.

8º2 Filtros de efectos

- Difusor F.I.= 0

Características: Disco claro graneado

Efecto: Produce una ligera falta de nitidez. Atenúa el contraste.

Aplicación: En retratos, paisajes y fotografía técnica, en especial a contraluz.

- Difusor circular F.I.= Iris cerrado: 1,2 Iris abierto: 2

Características: Difusor - lente de vidrio opalino. Ambos con núcleo central transparente.

Efecto: El núcleo de la imagen nítida y según el tipo de abertura aparece una transición brusca o suave hacia los laterales difuminados o medio desenfocados.

La composición

1º Los signos básicos

Cualquier imagen puede descomponerse esquemáticamente para extraer los elementos que la conforman. Nos encontraremos con uno o varios de estos signos: puntos, líneas o formas.

1º1 El Punto

Es el signo o señal más sencillo que forma parte de una imagen. Es el elemento más simple en la comunicación visual. Tiene gran fuerza de atracción sobre la mirada.

1º2 La línea

Es la huella de un punto en movimiento. Existen dos tipos fundamentales: rectas y curvas.

Se suelen identificar a las líneas verticales y horizontales con la calma y a las líneas oblicuas y curvas con la acción y la movilidad.

1º3 La forma

Es un signo gráfico con una superficie delimitada. Las tres formas elementales son: triángulo, cuadrado y circulo. El triángulo expresa tensión, el cuadrado robustez y el circulo equilibrio y perfección.

2º Organización del encuadre

La operación de organizar todos los elementos de una imagen se llama composición. Componer es ordenar y agrupar todos los valores visuales para obtener imágenes con sentido, según una idea, un estilo, para alcanzar un efecto estético o informativo deseado o determinado.

3º Principios de composición

Hay varios principios de composición, tales como la claridad, el contraste, la armonía, el equilibrio, el ritmo, el centro de interés, situación del horizonte, el formato y el punto de toma. A continuación vamos a explicar varios de ellos.

3º1 La armonía

La composición armónica es una organización del encuadre en la que los elementos se conjugan en variaciones poco ostensibles.

3º2 El equilibrio

En el encuadre se basa en la necesidad en la percepción humana de la estabilidad. Ejemplo: La simetría es la principal característica del equilibrio.

3º3 El ritmo

Se crea por la ordenación de los diversos valores visuales, y por su repetición.

3º4 El centro de interés

Debe ser el elemento dominante que de sentido a una imagen. Se trata de aquella zona de la imagen que contiene lo que esta significa.

3º5 El formato

El formato del negativo nos va a dar mejor o peor sensación de una misma fotografía. Hay tres tipos de formato:

  • Horizontal

Es el más natural porque nuestros ojos ven el mundo de esa forma.

  • Cuadrado

El cuadrado es el más neutro de todos. No tiene predominio de líneas verticales y horizontales. Puede dar sensación de equilibrio, pero sosa y poco estimulante.

  • Vertical

En este tipo de formato el ojo tiende a examinar la fotografía de arriba abajo, comparando los objetos situados en estas dos áreas más que los de izquierda a derecha.

3º6 Punto de toma

Es el medio más importante selección y control de la composición fotográfica. Un desplazamiento de este cambiara la situación de objetos cercanos en relación con los lejanos. Elevando el punto de toma varia el plano de fondo de la escena y enfatiza las superficies horizontales. Bajándolo produce el efecto contrario.

Captación microfónica

Existen diferentes ideas sobre cual es el objetivo de una toma de sonido. Una es buscar la fidelidad, otra es buscar la capacidad de procesar las señales captadas actuando sobre ellas para dar un carácter personal a la música.

1º Tipos de toma Microfónica

Se distinguen dos tipos básicos de disposición de micrófonos:

  • Toma por pares estereofónicos.

  • Toma multimicrófono.

1º1 Toma multimicrófono

En este tipo de toma, cada instrumento o familia de instrumentos es captada por un micrófono. Esto obliga a la mezcla de las señales captadas, ya sea en directo o después de una grabación multipista.

Inconvenientes:

  • Se pierde la localización lateral (estéreo) que deberá simularse repartiendo la señal en los panorámicos.

  • Se pierde la localización en profundidad, y se corrige mediante señales retardadas y la suma de mezclas.

  • Se pierde la información el entorno.

  • Puesto que este tipo de toma se puede trabajar con un micrófono por instrumento, hay que definir el concepto de distancia microfónica clasificando diferentes planos de toma:

    • Primerísimo plano

    Dentro o sobre el instrumento. Es un plano irreal, porque el oyente nunca oirá un instrumento ni tan cerca ni tan alto.

    • Primer plano

    El micrófono estaría situado a decenas de centímetros de la fuente sonora. Es el más utilizado en la toma multimicrófono, resultando útil en la toma de voces o instrumentos poco sonoros.

    • Plano medio

    Distancia microfónica aproximada de un metro. Es un plano natural usado en la captación de instrumentos sonoros o de grupos.

    • Plano ambiente

    A varios metros de distancia se situaría el micrófono. La señal sonora de los instrumentos es más pobre debido a que la reverberación y otros sonidos entran en el ángulo de captación. Se pierde articulación en la voz y definición de la música.

    1º2 Toma con pares estereofónicos

    En este toma se utilizan dos micrófonos cuyos ejes se cruzan un cierto ángulo para captar el frente de las fuentes sonoras. En este tipo de toma no existe la separación entre la captación de los micrófonos, por lo que desaparece la posibilidad de procesado individual de los sonidos.

    Por otro lado y puesto que la toma es de tipo ambiente se captará el entorno de grabación obteniéndose los efectos estéreos y profundidad, los ecos y la reverberación. Esta toma se utiliza para captar tomas musicales numerosas. Se distinguen dos tipos de toma:

    1º2º1 Tomas de micrófonos coincidentes

    Se utilizan dos micrófonos superpuestos sobre el mismo eje físico y formando un ángulo de 90º. Existen varios montajes típicos dependiendo de la directividad de los micrófonos.

  • Toma XY

  • Se utilizan dos micrófonos cardioides, cada uno de los cuales dará un canal estéreo.

    Las imágenes estéreo se forman gracias a que los sonidos de cada lado son captados predominantemente por cada micrófono, y los sonidos centrales por los dos. Este par microfónico tiene un amplio frente de captación, de aproximadamente 180º y la captación de la reverberación no es excesiva. También pueden utilizarse micrófonos supercardioides consiguiendo una captación central de solo 130º y aumentando la captación de la reverberación.

  • Toma Stereosonic

  • Esta técnica utiliza dos micrófonos bidireccionales. El ángulo de captación es de 90º. Debido a que los micrófonos bidireccionales dan señales al mismo nivel y en oposición de fase, hay que tener en cuenta dos puntos:

  • La orientación de los canales I y D en la captación posterior será la inversa de la orientación en la captación frontal. Esta captación posterior es igual de sonora que la posterior.

  • Si existen fuentes laterales fuera del ángulo de captación aparecerán en oposición de fase en cada canal, lo que produce desorientación y una fuerte atenuación de las dos fuentes.

  • Toma M-S (Middle Side)

  • Este par esta formado por un micrófono cardioide que capta las fuentes centrales y un micrófono direccional que capta los laterales.

    La señales M y S sufren un matizado electrónico del cual se extraen izquierdo y derecho.

    El resultado es el de la figura, que se obtienen dos lóbulos I y D formando un ángulo de 45º con el eje central.

    Siendo el ángulo de captación de aproximadamente 90º. Aumentando la ganancia de M, se reduce el ángulo de captación.

    1º2º2 Micrófonos separados

    En estos pares no están superpuestos físicamente, sino separados una cierta distancia formando un ángulo dado.

    Generalmente se utilizan micrófonos cardioides, aunque si la toma se hace en estudios, se pueden utilizar micrófonos omnidireccionales, que son los que menos distorsión tienen.

    Inconveniente:

    Los sonidos centrales se toman bajo ángulos de poca sensibilidad, lo que puede dar lugar en la reproducción la sensación de hueco central. Esta inconveniente se puede corregir utilizando otro micrófono cardioide en el centro, cuya señal se repartirá entre ambos canales estereofónicos.

    Cuando tenemos un amplio frente sonoro, utilizamos mas de un par estereofónico sumando los canales estereos dos a dos, lo que permite cubrir todo el frente tanto en profundidad como en anchura.

    El hecho de que los micros estén separados produce retardos entre las ondas laterales captadas por los micrófonos. Este sistema es poco compatible con el monofónico, porque al sumar las ondas desfasadas se producen cancelaciones de sonido, sobre todo en las altas frecuencias, que le dan al sistema monofónico calidad de sonido, falta de brillo y timbre.

    Desfase entre micrófonos

    El retardo entre las dos señales es:

    Retardo: d2 - d1 = 5 (Tao)

    C

    C: velocidad sonido = 340 m/s

    El retardo se mide en tiempo. Puede llegar a crear eco.

    Desfase se mide en grados.

    Esto se corrige pegando el micrófono lo máximo al suelo o pared, lo que pensemos que rebote. Esto es cuando hay un retardo de tiempo entre sonido directo y reflejado de 1/15 s y 1/10 s.

    La cancelación o el refuerzo depende de la frecuencia. Aparecen frecuencias de refuerzo y atenuación alternadas en el margen de agudos dando una respuesta mas coloreada. Esta coloración altera la fidelidad de la toma produciendo un sonido delgado y sin brillo.

    Con micrófonos separados también se puede producir coloración sonora si ambos canales se suman para dar una señal monofónica.

    Con pares coincidentes también para la coloración sonora se utilizan micros bidireccionales.

    También se produce coloración sonora en la toma multimicrófono cuando no están lo suficientemente separados unos de otros. Se coloca el micrófono una distancia tres veces superior a la distancia del primer micrófono a la fuente.

    Atributos musicales

    Plenitud de tono

    Es el refuerzo producido por la reverberación que origina un aumento de la sonoridad. En un estudio la reverberación se obtiene artificialmente por medio de placas, cámaras o circuitos electrónicos.

    Definición

    La presencia de este atributo significa que se puede distinguir un sonido de otro en el conjunto sonoro de la mezcla. Hay dos tipos de definición:

    • Horizontal: Cuando se pueden distinguir sonidos consecutivos en el tiempo. La reverberación excesiva disminuye la definición horizontal.

    • Vertical: Existe cuando pueden diferenciarse sonidos que aparecen al mismo tiempo. Puede desaparecer por el enmascaramiento de frecuencias. Se puede corregir usando micrófonos direccionales el enmascaramiento vertical.

    Intimidad o presencia

    Existe cuando el sonido produce la sensación de que esta muy cerca del oyente y en una sala muy pequeña.

    En salas vivas puede conseguirse situando el micro cerca de la fuente, y en estudio reducimos la reverberación. También puede simularse reforzando con ecualizadores: la voz sobre los 4 Khz. subidos; los instrumentos de viento y madera sobre los 6 Khz.; y los metales sobre los 8 Khz.

    Intensidad dinámica

    Se llama intensidad dinámica a la diferencia de intensidades entre los sonidos más fuertes y los más débiles que se puedan producir.

    Un instrumento con gran dinámica se dice que es expresivo. En la toma microfónica la dinámica esta limitada por la saturación del micrófono o por el canal de grabación y el ruido.

    Este ruido puede aparecer por varios motivos:

    • Ruido equivalente de micrófono

    • Ruido de inducción

    • Ruido ambiente

    Tono y timbre

    La frecuencia fundamental de un sonido musical define el tono o la altura de un sonido. Viene dado por la separación entre armónicos. El timbre de un sonido lo da la estructura en frecuencia y la amplitud de los armónicos y los parciales.

    Se dice que existe equilibrio tonal cuando en la media estadística de un paraje musical al sonido de los instrumentos se mezcla hasta dar un espectro mas o menos homogéneo en función del tipo de música. Se puede hablar de equilibrio tímbrico cuando en la música se perciben los más bellos e interesantes timbres de los instrumentos. En el mantenimiento de estos dos equilibrios intervienen las características de la toma y del oído humano. El oído es más sensible en las frecuencias cercanas a 3 Khz. , por lo tanto cualquier alteración de las respuestas en estas frecuencias será muy apreciado.

    Un micrófono con una respuesta pobre en agudos recortara parte del timbre del instrumento y producirá un sonido pobre con sensación de baja tonalidad.

    Un micrófono con un gran refuerzo de graves, debido al efecto de proximidad, producirá un sonido grueso como si saliese de un tubo.

    Variando la orientación de un micrófono directivo puede obtenerse la captación del timbre de un instrumento.

    Altavoces y cajas acústicas

    El altavoz

    Es el transductor recíprocopo al micrófono. Convierte la energía eléctrica en acústica, y para ello utiliza dos transductores:

  • TEM (transductor eléctrico-mecánico)

    • Dinámicos o de bobina móvil

    • Electrostáticos o de condensador

    • Piezoeléctricos

  • TMM (transductor magnético-mecánico)

    • De radiación directa

    • De bocina

    TEM Dinámico

    Son los mas usados en audio y consisten en una bobina móvil unida al diafragma e inmersa en un campo magnético producido por un imán.

    Diafragma:

    Es el elemento básico de los altavoces. Es el que transforma la fuerza del motor en presión útil o presión sonora.

    Los altavoces de baja frecuencia tienen que tener el cono de gran superficie, debido a que los desplazamientos en baja frecuencia del cono son grandes y lentos. El material con el que se construyen los diafragmas tiene que ser rígido y ligero.

    Chasis:

    Su finalidad es soportar todas las piezas que conforman el altavoz. Puede venir fabricado en chapa delgada con nervadura de hierro.

    Yugo:

    Es un componente que aloja en su interior el imán permanente. Fabricado en un material de alta permeabilidad con el fin de evitar las perdidas.

    Imán permanente:

    Es el mecanismo de excitación del altavoz y va dentro del yugo. Es cilíndrico.

    Bobina Móvil:

    Esta constituida por espiras imantadas de aluminio o cobre esmaltado. Suelen ir montadas sobre un armazón solidario al cono o al diafragma.

    Suspensiones:

    - Inferior

    Consiste en un anillo que rodea la base del cono que rodea la bobina. Su misión es limitar el desplazamiento del diafragma para evitar que salga del entrehierro la bobina.

    - Superior

    Consiste en un rodete de goma, cuya misión es similar a la de la araña, permitiendo solo los desplazamientos axiales del cono. Las suspensiones limitan el desplazamiento en bajas frecuencias del cono reduciendo la respuestas en frecuencia del altavoz. La masa movil reduce la respuesta en altas frecuencias.