Música

Polifonía. Escuela de París. Instrumentos de cuerda. Percusión. Renacimiento musical

  • Enviado por: Ale Samaniego
  • Idioma: castellano
  • País: España España
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Examen de Música Segunda evaluación

Evolución de la polifonía:

  • En el s. IX comienzan a crearse canciones de tipo polifónico.

  • Polifonía: música que tiene dos o más partes o voces sonando de forma simultánea con cierta independencia entre ellas.

  • Surge en centro Europa y son paralelas a la creación de un arte nuevo: el gótico

  • Surge teniendo como base una composición gregoriana a la que se añadía una segunda voz a distancia de 4ta y 5ta. Los nombres de estas voces eran: principalis y organalis.

  • Hubo dos estilos dentro de esta música:

  • Organus: Superpone una melodía a otra paralela.

  • Discantus: Superpone una melodía en sentido contrario.

    • Tenemos 2 períodos:

    1-Ars Antiqua hasta el siglo XIII Gregoriano

    2-Ars Nova s. XII -XIV

    • En el siglo XII y XIII se crean escuelas de canto y copia que enseñan la evolución polifónica en monasterios y catedrales.

    Escuela de París (Notredame)

    • Dos musicos importantes de esta escuela fueron: Leonil y Perotil, quienes crearon el ritmo medido que dio lugar al conductus.

    • En el ars nova se creó una nueva forma polifonica, en la que no se tenía como base el gregoriano. La música era inventada y se crea el motete.

    • Motete: composición vocal, por lo general sobre texto sagrado, que se interpreta en los oficios religiosos. También podía ser profano y era para 4, 5 o 6 voces.

    • Machauil (XIV) dio el nombre de Ars Nova a un tratado que enseñaba como crear música profana.

    • La combinación de Longa y Breve dio lugar a 6 modos ritmicos:

    -1º trocaico -2º yánbico -3º dactilico -4º anapestico

    -5º espondauco -6º tribraco

    • El Ars antiqua se recopiló en el “Libre Mebel de Monserrat”

    Instrumentos de cuerda

    • Arpa: Llegó al continente en el s IX procede de Irlanda. Instrumento celta por excelencia.

    • Salterio: Es un tipo de cítara que se toca por punteo, esta formado por una caja de forma trapezoidal o triangular sobre la que se extienden en paralelo las cuerdas.

    • Rabel: De origen árabe, es un instrumento parecido al Lau pero más pequeño y tocado con arco, tenía hasta 5 cuerdas.

    • Organistrum: Se conoce en el siglo X, era una viola de 3 cuerdas tocada por una rueda giratoria, movida `por una manibela.

    Instrumentos de percusión

    • Tambor: formado por una caja y una membrana

    • Címbalos: platillos de metal que se percuten

    • Chirimia: instrumento de soplo que tiene una lengüeta y agujeros

    Instrumentos de viento

    • Flauta: i. De sopleo vertical de gran tradición, constituido por un cuerpo de madera con orificios que al ser tapados hacen sonar las diversas notas.

    • Trompeta: i. De metal, recto de origen árabe que se presenta como equivalente al clarín.

    • Gaita: produce el sonido con el aire almacenado en un saco, al pasar a través de un tubo de caña por el que se introduce el viento.

    El renacimiento.

    • Movimiento artístico (S.XIV - XVI)

    • Se fija en la belleza de esculturas y la arquitectura griega.

    • El humanismo es el motor del renacimiento.

    • La filosofía que sigue la música es la perfección. Parte del Ars Nova, surge la escuela Franco-Flamenca (norte de Francia, Bélgica y Holanda)

    • Las catedrales y capillas fueron los renovadores e la música antigua.

    • Los músicos ambulantes se agrupan en gremios y surgen las distintas escuelas que crean la polifonía renacentista , que tiene unas características muy avanzadas respecto al movimiento anterior:

    • Un desarrollo de la técnica polifónica, se generalizó la utilización de varias voces conjuntas y el empleo de nuevas lenguas en el canto profano.

    • Se impone el ritmo medido y existe una sonoridad nueva que consiste en la superposición de terceras.

    • La teoría musical está más unida a la practica, se publican obras teóricas en latín y otras lenguas.

    • Además de la escuela Franco-Flamenca existen la escuela Inglesa, Italiana y Española la cual en el siglo XVI vive su época de oro comenzando en el reinado de los reyes Católicos y siguiendo n los reinados de Carlos I y Felipe II

    • Durante el s XV y parte del XVI surgió una nueva forma de hacer música que consistía en la superposición de 3eras, esta idea llegó de Inglaterra.

    • Que Lutero rompiese con la iglesia católica influyó en la música renacentista, el coral protestante surgió como una idea para acoger fieles y para que estos se sintieran protagonistas Lutero decidió que éstos intervinieran en el servicio religioso basándose en temas populares pero conservando el texto, primero mantuvieron el latín pero más tarde se impuso el alemán y se podía interpretar de manera polifónica o monodica. Bath compuso muchos corales protestantes.

    • Escuela Franco Flamenca (siglo XVI)

    • Florece en Bélgica, Holanda y Francia

    • Gracias a ella se extiende la polifonía por Europa.

    • 1era etapa: Guillermo Dufas: músico y compositor; es la época del lento perfeccionamiento de la polifonía.

    • 2da etapa: Josquin Des Pres: fue capaz de proclamar el texto religioso mediante la música.

    • Escuela Inglesa (1580)

    • Se desarrolla en Cortes, Catedrales y capillas.

    • Esta influenciada por las escuelas Franco-flamenca e Italiana desde la “Era Isabelina”

    • Influenciados por el cantus firmus: Traveiner, Tye, Tallis.

    • Polifonía profana: fueron quienes mejores interpretaron “el madrigal” que es una forma polifónica de 4 a 5 voces, en principio sin instrumentos y más adelante con algunos

    • Típico de Inglaterra: voz solista acompañada por instrumentos

    • Escuelas: 1- virginalistas 2- lauristas

    • Escuela Italiana (S XV)

    • Es la cuna del renacimiento y heredó la polifonía franco-flamenca.

    • Utilizó el contrapunto y la polifonía.

    • Escuela veneciana: 30 cantores con instrumentos.

    • Giovani Plerluigi (1525) compositor sobresaliente, pilar de esta época musical.